Друзья!
Рыбинский музей-заповедник с 21 по 29 декабря
приглашает учащихся 1-4 классов
на новогодний праздник «Бал сказок»
Всем известно, что самый любимый праздник детворы – это Новый год!
Он несёт с собой волшебство и сказку, нам с детства знаком запах хвои и мандаринов, добрые новогодние истории, снегопад за окном, ожидание чудес.
Но празднование Нового года может не состояться из-за переполоха в сказочном королевстве!
Чтобы помочь героям вернуться в свои сказки, ребятам необходимо разгадать непростую головоломку.
Путешествуя по выставкам и залам музея, дети познакомятся с традициями праздника: у зимнего костра услышат легенду о Рождественской звезде, согреются от мороза, и украсят ёлочку в русской избе, повеселятся на балу в царском дворце, и вместе с Дедом Морозом закружатся в дружном хороводе у зелёной красавицы-ёлки!
Приходите в гости к сказке!
Праздник проводится для одного класса. Сопровождающие проходят по QR-коду при предъявлении документа, удостоверяющего личность.
Стоимость билета на мероприятие 180 рублей.
Заявки принимаются по телефону: (4855) 28-40-04
18 декабря в 15:00 приглашаем посетителей с детьми на мероприятие «Новогодний сюрприз». В программе: экскурсия на выставке «Новогодние игрушки» и мастер-класс по изготовлению ёлочной игрушки. Каждому ребёнку – сладкий подарок!
Цена билетов: детский – 150 р., взрослый – 100 р.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94.
Приглашаем воспитанников и учащихся образовательных учреждений Рыбинска и Рыбинского района принять участие в традиционной выставке-конкурсе детского творчества «Снежная сказка».
В этом году тема выставки посвящена новогодним и рождественским открыткам и зимним композициям.
Выставка-конкурс открыта с 15 декабря 2021 г.
К участию в выставке-конкурсе принимаются:
«Новогодние и рождественские открытки»;
«Зимние композиции».
Условия участия в выставке-конкурсе:
соответствие тематике выставки-конкурса,
оригинальность и новизна идеи,
наличие авторских находок и решений,
техника и культура исполнения,
аккуратность и мастерство автора.
Заявки на участие и работы принимаются с 8 ноября по 9 декабря 2021 года по адресу: ул. Волжская Набережная, д. 2, каб. № 57.
Награждение победителей выставки-конкурса:
Победители выставки-конкурса награждаются дипломами I, II и III степени в каждой возрастной категории.
Возрастные категории участников выставки-конкурса:
от 5 до 10 лет;
от 11 до 14 лет;
от 15 до 18 лет.
На сайте Рыбинского музея-заповедника с 20 января будет размещена дополнительная информация о дате закрытия выставки и награждении победителей.
Все остальные участники выставки с 20 января до 8 февраля могут скачать Диплом участника выставки «Снежная сказка».
Заполненные дипломы можно заверить в музее.
Предоставленные на выставку работы необходимо будет забрать до 8 февраля 2022 года.
После указанного срока организаторы выставки-конкурса снимают с себя ответственность по их дальнейшему хранению.
Консультации и справки по проведению выставки-конкурса можно получить по телефону 28-40-04, отдел маркетинга и приема посетителей.
С 10 декабря начала работать выставка «Восковые фигуры». Санкт-Петербургский музей восковых фигур представляет более 50 экспонатов различной тематической направленности. Это восковые копии реальных исторических личностей, мультипликационных персонажей и киногероев.
На выставке каждый зритель сможет найти изображения тех, кто ему интересен. Великие люди прошлого, звёзды шоу-бизнеса, герои фильмов, сказок и мультфильмов и многие-многие другие вышедшие со страниц книг и экранов телевизоров персонажи порадуют детей, вернут в детство взрослых.
Зрители смогут найти изображения самых интересных личностей прошлого, посмотреть почти в реальности на тех, кто был знаком только по урокам истории и историческим романам. Среди представленных на выставке фигур – Наполеон и Петр I, Леонардо да Винчи и Сальвадор Дали, три мушкетера вместе со своим создателем Александром Дюма…
А дети смогут увидеть любимых сказочных персонажей, поиграть с героями мультфильмов, побывать в домике Бабы Яги, встретиться с супергероями, пиратами и волшебниками…
Поэтому выставка будет интересна всем. Это отличное место, чтобы удовлетворить свое любопытство и сфотографироваться с любимым персонажем или интересной личностью прошлого.
Все фигуры выполнены максимально натуралистично. Над созданием каждой фигуры в течение 3-12 месяцев трудились 40 человек самых разных профессий: работники архивов, скульпторы, художники-костюмеры, стилисты, гримеры, постижеры – мастера по изготовлению париков. Для изготовления видимых частей применялся специальный восковой состав, который выдерживает температуры от –28º С до +28º С.
С замечательными восковыми фигурами можно сфотографироваться и снять видео. Такое развлечение точно придется по душе и взрослым, и детям, билет на выставку станет отличным подарком, а фотографии, сделанные здесь, украсят странички в социальных сетях!
Цена билетов:
Взрослые — 250 рублей.
Дети (c 4 лет) — 200 рублей.
Пенсионеры — 200 рублей.
Группы школьников (10-15 человек) — 150 рублей.
Дети до 4-х лет — бесплатно.
Инвалиды I и II группы — бесплатно (сопровождающие лица приобретают полный билет).
Фотосъёмка бесплатно.
Куратор выставки – Красавина Любовь Александровна, специалист по экспозиционной и выставочной деятельности.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94.
С 10 декабря в здании Мучного гостиного двора работает выставка «Новогодние игрушки». На выставке представлены ёлочные украшения из музейных фондов и частных коллекций, а также новогодние и рождественские открытки и фотографии с детских новогодних праздников.
Каждый из нас в детстве с нетерпением ждал новогоднего праздника, в программу подготовки к которому входило совместное (или тайное) украшение ёлки игрушками. В трудные времена, когда ёлочные игрушки были дефицитным товаром, людям приходилось готовить наряд для ёлки своими руками из бумаги, картона и ваты.
Сейчас магазины представляют нам огромный выбор новогодних украшений, и каждый может выбрать наряд для ёлки на свой вкус. Но с каждым годом у людей всё больше возрастает потребность смастерить на праздник что-то своими руками.
Выставка «Новогодние игрушки» расскажет нам об истории появления в нашей стране обычая наряжать ёлку, об игрушках, которые вешали на ветви зелёной красавицы наши далёкие предки, наши мамы и папы, бабушки и дедушки. Наверное, не все знают тонкости производства ёлочных игрушек на промышленных предприятиях. Раскрыть секреты изготовления разных видов новогодних украшений – стеклянных, картонных, ватных и папье-маше поможет наша выставка, а также экскурсии и мастер-классы по изготовлению винтажных ёлочных игрушек своими руками.
Работа выставки продлена до 31 января.
Куратор выставки – Жукова Елена Витальевна, научный сотрудник экспозиционного отдела.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94.
В программе: практическая деятельность с применением разнообразных художественных материалов, знакомство с экспозициями и выставками музея, изучение характера и своеобразия живописи, скульптуры, архитектуры, письменности, искусства книги на примере собраний музеев мира.
Содержание программы расширяет представление детей о художественных стилях и направлениях в искусстве, знакомит с историко-художественными традициями.
Эстетическое освоение мира, изучение истории искусств позволит детям увидеть высшие достижения творцов прошлого и настоящего. Наши занятия способствуют формированию особых качеств мышления и мнемоники через развитие ассоциативного творческого мышления.
Обучающая программа рассчитана на 1-2 года.
Итоговая выставка детских работ в конце каждого года обучения.
Начало занятий с 6 октября по воскресеньям в 10.00 и 12.00 ч.
Стоимость одного занятия продолжительностью 2 часа – 200 руб.
Адрес: Волжская набережная, дом 2
ПРОГРАММА ЗАНЯТИЙ НА ДЕКАБРЬ:
I гр. «Любимые животные»
I гр. «Образы времен года в одежде»
II гр. «Живопись Древнего Египта»
Уважаемые педагоги! С 1 по 20 декабря Рыбинский музей-заповедник приглашает на театрализованное занятие по экологии «Если ёлку не срубить…» для организованных групп учащихся 1 классов.
Зимой в лесу сказочно красиво: всюду искрится белый снежок, на дорожках видны следы птиц и зверей, голые ветки деревья укутаны пушистым инеем. И посреди этого белоснежного царства, одетая в колючую шубку, стоит зелёная «маленькая Ёлочка», собирая вокруг себя лесных жителей и щедро одаривая их подарками.
Верные друзья «Ёлочки» – Белка, Дятел и Клест раскроют ребятам множество лесных тайн, расскажут, за что жители леса любят зелёную красавицу и, почему без «Ёлочки» в лесу будет плохо. Ребят ждёт экологическая игра и мастер-класс по изготовлению бумажного сувенира-ёлочки.
Занятие проводится для одного класса. Сопровождающие проходят по QR-коду при предъявлении документа, удостоверяющего личность.
Стоимость билета на мероприятие: 20 рублей с человека + 500 рублей с группы при наличии договора.
Заявки принимаются по телефону 8(4855) 28-40-04.
Мы рады встрече с Вами!
За столь большой жизненный срок школа выпустила тысячи юношей и девушек, многие из которых в дальнейшем связали свою жизнь с изобразительным искусством, стали известными в художественном мире живописцами, графиками, дизайнерами, архитекторами.
На выставке представляют свои работы как учащиеся, так и преподаватели школы. Однако большинство произведений – это работы учеников. Так преподаватели покажут, чему они смогли их научить, продемонстрируют результаты упорного труда по развитию художественных дарований своих подопечных. Художественная школа по праву гордится своими выпускниками. На выставке будет представлено около сорока лучших работ.
Куратор выставки – Красавина Любовь Александровна, специалист по экспозиционной и выставочной деятельности.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94.
В рамках VIII Международного музыкального «Коган – фестиваля» при поддержке Губернатора Ярославской области 6 ноября в 15 часов в Картинной галерее музея состоится концерт.
В программе:
А.Вивальди. Концерт ля минор для двух скрипок
Э.Изаи Аврора. Сельский танец
М.Равель Рапсодия «Цыганка»
Д.Бобич Пьеса «Koraci kroz Yad Vashem”
Д. Шостакович Светлый ручей
В. Монти Чардаш
Солисты:
Светлана Кондратьева (скрипка, Москва)
Мария Постолаки (скрипка. Молдова)
Лауреат международных конкурсов
Горан Гончар (скрипка. Хорватия)
Ноами Конфорта (скрипка. Хорватия)
Андрей Терешков (скрипка. Москва)
Партия фортепиано – дипломант всероссийских и международных конкурсов Ирина Макарова
Стоимость билетов: 100 рублей.
Билеты можно приобрести в кассе музея перед началом концерта.
Онлайн — продажа билетов – www.qucktickets.ru/rybinsk
Спешите приобрести входной билет, количество мест ограничено!
ВХОД НА КОНЦЕРТ ЛИЦАМ СТАРШЕ 18 ЛЕТ ПО QR-КОДАМ.
#Рыбинскиймузейзаповедник #музыка #Коганфестиваль #Рыбинск #едуврыбинск #music #Koganfestival
Уважаемые рыбинцы и гости города! Мы начинаем публикацию серии подкастов «Искусство Востока из коллекции Рыбинского музея». Здесь вы сможете познакомиться с историей экспонатов Китая, Японии, Тибета, Персии, Монголии и Западного Туркестана, а также с традициями и особенностями менталитета и культурного кода стран Востока.
«Окимоно» Окимоно (яп. оки моно, букв. «вещь для того чтобы ставить [на обозрение]») «резная фигурка») — произведение японского декоративно-прикладного искусства, статуэтка, предназначенная для украшения интерьера. Исторически термином окимоно обозначались небольшие скульптуры или декоративные объекты, располагаемые в токонома традиционного японского жилища. В традиционном европейском понимании окимоно — это статуэтка. В широком смысле к окимоно относится все, что поставлено на полку для украшения интерьера: резные фигурки из кости, куклы, вазы для цветов и так далее. Нередко окимоно по сюжету, выразительным средствам и размерам приближаются к нэцкэ, но, в отличие от них, не имеют отверстия для шнура и могут быть использованы в исключительно декоративных целях.
![Сидзухиро (Сэйко). Окимоно "Торговка кушаньями". Эдоская школа. Япония, Эдо [Токио]. Конец XIX в. Кость слоновая, перламутр, гравировка с подцветкой](/images/foto/news/2021/podkasty/news_podkasty_2021_03_3.jpg)
![Сидзухиро (Сэйко). Окимоно "Торговка кушаньями". Эдоская школа. Япония, Эдо [Токио]. Конец XIX в. Кость слоновая, перламутр, гравировка с подцветкой](/images/foto/news/2021/podkasty/news_podkasty_2021_03_4.jpg)
Сидзухиро (Сэйко). Окимоно «Торговка кушаньями». Эдоская школа. Япония, Эдо [Токио]. Конец XIX в. Кость слоновая, перламутр, гравировка с подцветкой
* Подка́стом называется либо отдельный аудиофайл (обычно в формате MP3, AAC, Ogg/Vorbis (для аудио); Flash Video и AVI (для видеоподкастов), либо регулярно обновляемая серия таких файлов, публикуемых на одном ресурсе Интернета.
Ознакомиться с другими подкастами можно здесь
Дополнительная информация по телефонам: 8 (4855) 28-40-04 и 8(4855) 28-39-94
В программе: практическая деятельность с применением разнообразных художественных материалов, знакомство с экспозициями и выставками музея, изучение характера и своеобразия живописи, скульптуры, архитектуры, письменности, искусства книги на примере собраний музеев мира.
Содержание программы расширяет представление детей о художественных стилях и направлениях в искусстве, знакомит с историко-художественными традициями.
Эстетическое освоение мира, изучение истории искусств позволит детям увидеть высшие достижения творцов прошлого и настоящего. Наши занятия способствуют формированию особых качеств мышления и мнемоники через развитие ассоциативного творческого мышления.
Обучающая программа рассчитана на 1-2 года.
Итоговая выставка детских работ в конце каждого года обучения.
Начало занятий с 6 октября по воскресеньям в 10.00 и 12.00 ч.
Стоимость одного занятия продолжительностью 2 часа – 200 руб.
Адрес: Волжская набережная, дом 2
I гр. «Отражение в воде»
I гр. «Цвет. Цветовое пятно»
II гр. «Статика и динамика»
II гр. «Архитектура Древнего Египта»
Фогель фон Фогельштейн Карл Христиан. Флора и Помона. 1914 г. Х., м.
Фогель фон Фогельштейн Карл Христиан
Флора и Помона
1914 г. Х., м.
Подробнее о картине здесь
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с нашей коллекцией живописи можно здесь
Ознакомиться со всей художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
С 30 октября начинает работу ежегодная выставка рыбинских художников. На протяжении нескольких десятилетий музей-заповедник в тесном сотрудничестве с Рыбинским филиалом СХ РФ собирает в едином выставочном пространстве лучшие произведения живописцев, графиков, мастеров иконописи, декоративно-прикладного, ювелирного искусства.
Более ста лет в Рыбинске существует традиция проведения подобных выставок, популярных не только у горожан, но и гостей города. В последние годы ее участниками становятся мастера из других районов области, выпускники художественных ВУЗов, не потерявшие связь с родным Рыбинском. На выставке 2021 года будут представлены работы как членов Союза художников России, так и начинающих авторов.
Куратор выставки – Костерина Наталья Валентиновна, научный сотрудник экспозиционного отдела.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 22-28-78, 28-40-04, 28-39-94.
C
С 26 октября в Рыбинском музее-заповеднике работает выставка «В царстве Берендея».
На выставке будут представлены фотографии, рассказывающие о лесе и его обитателях.
Лес – особенное творение природы – гармоничное, красивое и многоликое.
В нем растут деревья и кустарники, мхи и травы, грибы и лишайники. В лесу обитает большое количество видов животных, начиная от невидимых простым глазом почвенных простейших, различных жуков, бабочек, кончая такими гигантами лесной фауны, как медведь, лось. Внимательному наблюдателю лес открывает множество своих тайн.
Выставке в музее предшествовал виртуальный этап. Его участники самостоятельно размещали свои фотоработы, в фотоальбоме https://vk.com/album-76912671_277348594 группы Вконтакте «Природа в кадре» http://vk.com/club76912671
Для выставки в музее было отобрано 60 работ (50 – комиссией независимых экспертов и 10 – по результатам голосования в группе). При этом учитывались соответствие теме, качество фотоснимка и творческий подход автора.
На выставке будет проводиться конкурс фоторабот в трёх возрастных номинациях:
1) До 11 лет
2) С 11 до 17 лет
3) С 17 лет и старше
В каждой номинации будет также учрежден приз зрительских симпатий (по результатам голосования в музее).
Куратор выставки – Кутуева Светлана Борисовна, старший научный сотрудник экспозиционного отдела
Контактный телефон 28-39-41
Обзорная экскурсия по исторической экспозиции и картинной галерее.
Сеанс в 10:30. (Волжская набережная, 2)
Экскурсия на выставке «Неизвестная Молога». Макет Мологи.
Сеанс в 10:30. (Мучной Гостиный двор. Волжская набережная, 77)
Дополнительная информация по телефонам: 28-40-04, 28-39-94
Традиционный праздник «День купца» состоится 23 октября. Приглашаем посетить историческую экспозицию «Рыбинск в XIX – начале XX века», где представлены купеческие портреты, быт горожан, мелочная лавка, продукция местного производства и многое другое. В лавке можно взвесить товар на старинных весах, отмерить отрез ткани аршином, а также узнать свой рост в аршинах и вершках.
«Царство модерна» – так названа экскурсия по выставке «Модерн. Рыбинск. Образы эпохи», где представлены более 200 уникальных произведений рубежа XIX-XX веков из собрания Рыбинского музея.
Аристократическую роскошь и сочность народного искусства, фантазию и реальность, театральную зрелищность и интимность тайны примиряет идея всеобщего царства красоты. Она сквозит на выставке и в изящных дамских вещицах, и в убранстве домовой церкви Тюменево-Баскаковского приюта, и в живописи творцов русского модерна: Рериха, Нестерова, Серова, Бенуа, Бакста. В фарфоре иностранных мануфактур, легендарного Тиффани, Императорского фарфорового завода и фабрики в Песочном гибкость растительных форм сочетается с очарованием статуэток животных. Былинно-сказочное царство захватит духом русской старины в росписях мебели купцов Дурдиных по иллюстрациям Билибина и Васнецова.
Ждем вас на сеансы экскурсий для взрослых.
Экскурсовод – куратор выставки, искусствовед Ирина Хохлова.
Сеансы будут проходить по пятницам в 18:00 и по воскресеньям в 15:00 часов.
Первая экскурсия состоится 1 октября в 18:00 часов.
*экскурсия бесплатная при наличии входного билета на выставку
«Города и годы…» – так озаглавлена автором, рыбинским художником Виктором Яковлевичем Горюновым, его персональная выставка, что откроется 25 сентября в Рыбинском музее-заповеднике.
В.Я. Горюнов, член Союза художников России, известен далеко за пределами родного города. Его произведения хранятся в музейных и частных собраниях нашей страны, во многих европейских странах и США.
Он участник многочисленных российских и зарубежных выставок. Живописец и график, неутомимый путешественник, признанный мастер архитектурного пейзажа представит на суд зрителей произведения, созданные за последние годы. Перед нами предстанут пейзажи особо полюбившихся живописцу мест — это виды старинных русских городов, уголки старого Рыбинска, улицы европейских столиц Парижа и Рима, каналы Венеции. Небо Италии, воздух Франции, вдохновлявшие русских художников на протяжении многих столетий, нашли отклик и в душе Виктора Яковлевича.
Отложенная на год из-за пандемии коронавируса выставка к 75-летию со дня рождения художника будет работать в течение месяца. Стало доброй традицией раз в десять лет устраивать в стенах нашего музея персональные юбилейные выставки этого мастера. На ней будет представлено около ста работ, выполненных в техниках масляной живописи и станковой графики. Это своеобразный творческий отчет художника перед своими земляками и почитателями его таланта.
Живописные полотна и графические листы В.Я. Горюнова отличают особая теплота и проникновенность, в них чувствуется искреннее доброе отношение художника к предмету изображения. Ему дано особое видение, позволяющее разглядеть красоту в обыденном, много раз виденном. В живописи преобладает теплая цветовая гамма. Нам с вами представится возможность убедиться в этом еще раз. Приглашаем рыбинцев и гостей города встретиться с творчеством этого замечательного мастера. Мы надеемся, что от этой встречи зрители получат истинное эстетическое удовольствие и заряд положительных эмоций.
Куратор выставки – Жукова Елена Витальевна, научный сотрудник экспозиционного отдела.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94.
В программе: практическая деятельность с применением разнообразных художественных материалов, знакомство с экспозициями и выставками музея, изучение характера и своеобразия живописи, скульптуры, архитектуры, письменности, искусства книги на примере собраний музеев мира.
Содержание программы расширяет представление детей о художественных стилях и направлениях в искусстве, знакомит с историко-художественными традициями.
Эстетическое освоение мира, изучение истории искусств позволит детям увидеть высшие достижения творцов прошлого и настоящего. Наши занятия способствуют формированию особых качеств мышления и мнемоники через развитие ассоциативного творческого мышления.
Обучающая программа рассчитана на 1-2 года.
Итоговая выставка детских работ в конце каждого года обучения.
Начало занятий с 3 октября по воскресеньям в 10.00 и 12.00 ч.
Стоимость одного занятия продолжительностью 2 часа – 250 руб.
Адрес: Волжская набережная, дом 2
I гр. «Небесные переливы»
I гр. «Краски земли. Царство деревьев»
II гр. «Купечество»
II гр. «Дворянская усадьба»
С 24 сентября 2021 года в Рыбинском музее-заповеднике открыта выставка «МОДЕРН. РЫБИНСК. ОБРАЗЫ ЭПОХИ».
На выставке представлены более 200 уникальных произведений живописи, графики, иконописи, фарфора и стекла, мебели, скульптуры, текстиля, декоративно-прикладного искусства в стиле модерн светского и церковного обихода из коллекций Рыбинского музея-заповедника.
Выставка — первый стилевой проект в Рыбинском музее за всю его историю. Сейчас выставка особенно актуальна. Программа современных преобразований в городской среде Рыбинска и эстетика модерна родственны в своих установках: сотворения прекрасного и целостного жизненного пространства посредством искусства. Выставка посвящена русскому модерну. Линия столичных образцов представлена великими именами. Впервые вместе здесь можно видеть рисунки И.Е. Репина, К.Ф. Юона, А.Н. Бенуа, В.А. Серова, Ф.А. Малявина; эскизы декораций Н.К. Рериха и С.Ю. Судейкина, эскизы театральных костюмов Л.С. Бакста, книжную графику С.В. Чехонина, меню императорского обеда в исполнении В.М. Васнецова, икону Богоматери кисти М.В. Нестерова 1907 года.
Рыбинские по происхождению памятники зачастую исполнены в «неорусском стиле» — национальном варианте модерна. Самобытны чудом уцелевшие предметы убранства домовой церкви Тюменевско-Баскаковского приюта – витраж, плащаница, хоругви – некогда цельный ансамбль авторства выпускника Строгановского училища В.Е. Егорова, в будущем художника кино. В технике выжигания по дереву выполнен мебельный гарнитур с дачи купца Дурдина рыбинской мастерской Н. Савинова с росписями по мотивам известных сказочных иллюстраций в «неорусском стиле» И.Я. Билибина, В.М. Васнецова, Э.Э. Лисснера. Графические виды Рыбинска пролеткультовцев П.Т. Горбунцова, Я.Ю. Штернберга, М.М. Щеглова и фарфор рыбинской фабрики в Песочном — свидетельство долгой жизни модерна в провинции, до 1920-1930-х годов.
Частью выставочного проекта является и само здание музея бывшей Новой хлебной биржи – шедевр «неорусского стиля» столичного уровня, украшенный изразцами по эскизам М.А. Врубеля. Прогулка по зданию и вокруг него представит его феномен в планировочной системе, облицовке, лепнине, решетках, изразцах.
Эволюция стиля модерн на русской почве и, в частности, в Рыбинске – одна из любимых научных тем рыбинского искусствоведа, сотрудника музея С.Н. Овсянникова. Эту выставку мы посвящаем его памяти.
Куратор выставки – Хохлова Ирина Львовна, искусствовед, заведующая художественным сектором экспозиционного отдела.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94.
В программе: практическая деятельность с применением разнообразных художественных материалов, знакомство с экспозициями и выставками музея, изучение характера и своеобразия живописи, скульптуры, архитектуры, письменности, искусства книги на примере собраний музеев мира.
Содержание программы расширяет представление детей о художественных стилях и направлениях в искусстве, знакомит с историко-художественными традициями.
Эстетическое освоение мира, изучение истории искусств позволит детям увидеть высшие достижения творцов прошлого и настоящего. Наши занятия способствуют формированию особых качеств мышления и мнемоники через развитие ассоциативного творческого мышления.
Обучающая программа рассчитана на 1-2 года.
Итоговая выставка детских работ в конце каждого года обучения.
Начало занятий с 3 октября по воскресеньям в 10.00 и 12.00 ч.
Стоимость одного занятия продолжительностью 2 часа – 250 руб.
Адрес: Волжская набережная, дом 2
С 16 сентября в Рыбинском музее-заповеднике открылась персональная выставка таинственных и загадочных работ художницы Любови Помещиковой «Взгляд из вечности».
Любовь Александровна Помещикова – член Творческого Союза Профессиональных Художников, обладатель диплома Академии Феррони за вклад в мировое искусство, участник множества коллективных и персональных выставок.
Тонкая грань сна и яви – основная тема произведений Любови Помещиковой. Искренность и обаятельность её творений рождают интерес, внимание и притяжение к ним. Одно из неотъемлемых, основных качеств творчества художницы – созерцательное спокойствие, которым веет от большинства ее творений. Путешествуя от картины к картине, от мотива к мотиву в творчестве Любови Помещиковой, мы замечаем еще их схожесть с запечатленным загадочным сном. В одной работе часто присутствуют сразу несколько измерений.
Как и все предыдущие, новая выставка художницы предлагает шагнуть за грань, за привычное мироощущение, туда, где нет времени и суеты. Где каждый созерцающий эти картины обогатит свой внутренний мир. Это то пространство, где можно остановиться на мгновение и заглянуть в глаза вечности…
Куратор выставки – Красавина Любовь Александровна, специалист по экспозиционной и выставочной деятельности.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94.
|
|
11 сентября в субботу, в рамках Всероссийской акции «Культурная суббота», приглашаем гостей и жителей города на Бесплатные экскурсии. |
Экскурсия на выставке «Звонкие коклюшки». Сеансы в 11 и 13 часов. (Волжская набережная, 2)
Экскурсия на выставке «Художники о Рыбинске». Сеансы в 13 и 15 часов. (Мучной Гостиный двор. Волжская набережная, 77)
Дополнительная информация по телефонам: 28-40-04, 28-39-94
МАСТЕР ПРОВОДИТ ЭКСКУРСИИ С ДЕМОНСТРАЦИЕЙ КРУЖЕВОПЛЕТЕНИЯ.
СЕАНСЫ:
25.08. — в 17 ч.;
11.09. — в 11 ч.; 13 ч.
Посещение по входным билетам на выставку:
билет для взрослых — 80 руб.
билет для студентов, пенсионеров — 40 руб.
билет для детей — 30 руб.
Возникновение кружевоплетения связывают с такими странами, как Италия и Испания. В средние века из-за быстрого развития торговли эта технология появилась и в России, где вобрала в себя черты национальной культуры, став уникальной и самобытной. Существует легенда, согласно которой кружево распространилось в Российской Империи благодаря стараниям Петра I: он вывез из Голландии несколько кружевниц, они же, в свою очередь, стали обучать русских мастериц. В основном кружевоплетением занимались крепостные мастерицы при монастырях, дворянских усадьбах; иногда в поместьях создавались целые мини-мастерские, в которых талантливые кружевницы работали только на своих господ. Со временем в России образовалось две основные школы кружевоплетения: елецкая и вологодская.
Процесс создания кружева совсем непрост, но даже сегодня находятся мастерицы, которые готовы неделями сидеть над такой филигранной работой, чтобы постичь секреты трудоемкого искусства. Вот уже 25 лет в Рыбинске существует клуб «Звонкие коклюшки» — самодеятельное сообщество непрофессиональных кружевниц, которое возникло осенью 1996 года на базе курсов кружевоплетения на коклюшках, организованных МУК г. Рыбинска «Центр народных промыслов». Научившись за три месяца азам кружевоплетения, мастерицы сдружились, объединенные общим делом, не захотели расставаться. За прошедшие двадцать пять лет менялись участницы, сам клуб неоднократно менял место нахождения. Последние двенадцать лет мастерицы обитают во дворце культуры «Вымпел».
На выставке можно будет увидеть работы как старейших участниц клуба, так и пришедших не так давно. Организатором клуба, его бессменным руководителем является Семянникова Людмила Анатольевна, кружевница-самоучка, которая и проводила те самые первые курсы обучения. Двадцать лет назад в клуб пришла профессиональная кружевница с дипломом Сологубова Наталья Валерьевна, в лице которой участницы приобрели «методическую платформу» для решения всех сложных вопросов кружевоплетения. Старейшей мастерицей клуба также можно назвать и Алину Юрьевну Копеину, которой в мае 2021 года исполнилось 85 лет. Несмотря на почтенный возраст, Алина Юрьевна прекрасно плетет кружева, а по скорости изготовления жилетов, болеро, пелерин даст фору любому!
Рыбинск исторически никогда не являлся центром кружевоплетения, таким как Вологда, Елец, Романов-Борисоглеб, Ростов Великий. Почтенная история клуба не восполняет эту нишу, однако совместное ремесленное, рукодельное творчество возможно независимо от исторической декоративно-прикладной традиции того или иного места. Все зависит от желания и инициативы творческих людей, любящих создавать красоту своими руками!
Клуб «Звонкие коклюшки» — участник многочисленных выставок, фестивалей, конкурсов, праздников в городе и за его пределами. Мастерицы, постоянно совершенствуясь, расширяют свои горизонты в поиске идей. К празднованию 950-летнего юбилея родного города Рыбинска кружевницы создали уникальное кружевное панно, в котором изображен самый узнаваемый вид нашего города – Спасо-Преображенский собор и мост через Волгу. Фон и обрамление панно составили волжские воды со стерлядями, высокое небо с парящими в нем чайками, ажурная листва деревьев. Панорама, уже давно ставшая визитной карточкой нашего города, выполнена в технике сцепного кружевоплетения и получила оригинальное название – «Рыбинск в кружевах». В настоящее время панно представлено на выставке в Рыбинском музее-заповеднике «Художники о Рыбинске».
Поздравляем с юбилеем коллектив «Звонких коклюшек», хранительниц вековой красоты: Семянникову Людмилу Анатольевну, Копеину Алину Юрьевну, Сологубову Наталью Валерьевну, Николаеву Ирину Борисовну, Савину Ирину Васильевну, Смирнову Людмилу Аркадьевну, Агапову Светлану Сергеевну, Виноградову Елену Михайловну, Сергееву Ирину Семеновну, Васильеву Светлану Владимировну, Шевченко Ирину Семеновну, Арешкину Светланыу Владимировну!
Куратор выставки — Е.Б. Лебедева
С 7 августа в Рыбинском музее-заповеднике работает персональная выставка народного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств, профессора Никаса Сафронова – «МЕНЯЯ РЕАЛЬНОСТЬ». Работы живописца представлены как в классическом исполнении – на холстах, так и с использованием ультрасовременных мультимедийных технологий.
Мультимедийные проекции на стены перенесут вас в разнообразный, красочный и уникальный мир гениального художника Никаса Сафронова. Бесшовная проекция позволит создать иллюзию изменения пространства не только в виде цифрового декора, но и как самостоятельного рассказчика. В выставке будут показаны работы из его собственного направления Dream Vision, технически опирающееся на классическую живопись, и активно использующую не только воображение и интуицию, но и подсознание, а также неосознанные ощущения.
Экспозиция задумана таким образом, что она не имеет ни начала, ни конца. Вы становитесь участниками непрерывного водоворота картин, мыслей и образов художника. Вы смотрите на полотна живописца и видите произведения без ограничений привычной рамы картины. Искусство приобретает дополнительный объём и иной ракурс восприятия. Картины сменяют друг друга через красивые и причудливые мозаики паттернов и узоров.
Архитектурные пейзажи Никаса Сафронова всегда проникнуты тайной и духом эпохи, проглядывающими сквозь каменные замки, сводчатые потолки, лабиринты ступеней, остроконечные купола башен.
Работы художника отличаются изящной легкостью, манящим пространством и одухотворенностью. Они построены на тончайших ассоциациях, в них перекликаются несколько эпох, где автор пытается запечатлеть ускользающую сущность своих видений и снов.
Имея обширный диапазон художественных пристрастий и обладая огромной фантазией и энергией, он находится в постоянном творческом поиске. Все это позволило Никасу Сафронову завоевать интерес и признание широкой публики, а также знатоков и ценителей искусства.
Никаса можно назвать одним из самых известных российских живописцев нашего времени. По данным Всероссийского центра исследований общественного мнения «Левада-Центр» Никас Сафронов занимается первую строчку в списке лучших современных художников России.
Основная часть работ Н. Сафронова находится в частных собраниях и музеях многих стран мира. Среди поклонников творчества художника — Алла Пугачева, Софи Лорен, Ален Делон, Пьер Карден, Дайана Росс, Монтсеррат Кабалье, Мадонна, Никита Михалков, Стивен Спилберг, Тина Тернер, Жан-Поль Бельмондо, Элтон Джон, Мик Джаггер, Пьер Ришар, Ричард Гир, Элизабет Тейлор и многие другие.
Выставка знакомит зрителя с различными периодами творчества Мастера. Представлено более 70 живописных и графических работ, созданных в период с конца 1990-х годов до 2019 года. Это произведения различных жанров: пейзажи, натюрморты, портреты, сюжетные сюрреалистические композиции, среди которых полотна в уникальном авторском стиле Dreаm vision.
Николай (Никас) Степанович САФРОНОВ
1956, 8 апреля — родился в Ульяновске.
1971 – 1972 — учился в Одесском мореходном училище.
1973 – 1975 — изучал живопись в Художественном училище имени М.Б. Грекова в Ростове-на-Дону.
1978 – 1982 — учился в Вильнюсе в Государственном художественном институте Литовской ССР (ныне Академия художеств) на факультете дизайна.
С 1978 года — активный участник художественных выставок.
С 1983 года живет и работает в Москве. Являлся арт-директором, а потом главным художником русского издания журнала «Пентхауз», консультантом и оформителем научного журнала «Аура-Зет», журналов «Дипломат» и «Мир звезд».
С 1995 года и в последующие 10 лет персональные выставки Никаса Сафронова проводились во многих городах мира — Стамбул (Турецкая Республика), Академия художеств в Москве (Российская Федерация), Музей Марка Шагала в Витебске (Республика Беларусь), Бергамо (Итальянская Республика), Торонто (Канада), Рим (Итальянская Республика), Цюрих (Швейцарская Конфедерация), Нью-Йорк (Соединенные Штаты Америки), Сочи (Российская Федерация), Рига (Латвийская Республика), Санкт-Петербург (Российская Федерация) и др.
Ближе к 2010 году выставочная активность Никаса Сафронова стала существенно возрастать. В 2008–2011 проводилось в среднем 10 выставок в год, а с 2012 года и по нынешнее время в среднем каждый год проводится более 20 выставок Никаса Сафронова в разных городах.
В первую очередь выставки проводятся в крупных городах России и СНГ (Украина, Белоруссия, Казахстан, Киргизия). В 2008 году прошла выставка в Германии, в 2016 — в Австрии, в 2017 — в Бахрейне.
В Москве ранее экспозиции работ Никаса Сафронова проходили в зале «Манеж» (2008), Государственном историческом музее (2015), музее В.А. Тропинина (2018). В 2019-2020 г. Москва, Государственный центральный музей современной истории России. В Санкт-Петербурге — в Научно-исследовательском музее российской академии художеств (2014, 2018), Исаакиевском соборе (2015), выставочном комплексе «Россия — моя история» (2018).
Государственные награды и звания:
Народный художник Российской Федерации (2021) — за заслуги в области изобразительного искусства;
Народный художник Республики Дагестан (2017).
Общественные звания:
Профессор Ульяновского государственного университета (УлГУ).
Академик Российской академии художеств (2012).
Почётный доктор Азербайджанского государственного университета культуры и искусств.
Действительный член Российской академии естественных наук РАЕН.
Почётный гражданин Ульяновска (1998).
Почётный гражданин Баку
Выставка проводится с 7 августа 2021 по 19 сентября 2021 года.
В Рыбинском музее-заповеднике с 7 августа начинает работу персональная выставка рыбинского художника-модельера, создателя множества самобытных коллекций одежды и аксессуаров, лауреата и дипломанта российских и международных конкурсов моды Ирины Казак. На выставке будут представлены фрагменты из авторских коллекций: «Цветы России», «Русская красавица», «Душегрея», «Белый лен» (костюм, аксессуары).
Ирина Казак – член Международной Академии Лидеров Бизнеса, член Ассоциации Женщин-предпринимателей России. Награждена золотым знаком «Факел Бермингама», Золотым крестом с бриллиантами имени Анны Ярославны, императорской медалью «Юбилей всенародного подвига 1613–2013», Почётной грамотой Губернатора Ярославской области.
Авторский стиль Ирины Казак давно получил признание на мировом уровне. Её костюмы носят не только в России, но и во Франции, США, Бельгии, Австрии, Дании, Германии, Канаде, Сенегале, Перу … более чем в 20 странах мира. Её стиль узнаваем, он создан на основе традиций русского костюма.
На выставке будет представлена, как дань уважения русским народным мастерам, одна из ранних работ автора – красный сарафан, созданный по технологии народного костюма. Работы, выполненные из кашемировых Павлопосадских шалей, тонкого сукна г. Купавны, Ивановского ситца и Гаврилов-Ямского льна раскроют зрителю всю красоту и оригинальность авторских костюмов. Многие годы Ирина Казак ведет сбор материалов по истории русского костюма в музеях и архивах Рыбинска, Ярославля, Москвы, Санкт-Петербурга, став истинным знатоком в этой сфере. 10 лет была постоянным членом жюри конкурса-фестиваля «Русский костюм на рубеже эпох». О павловопосадских шалях, главной составляющей своей коллекции, Ирина знает все нюансы. На взгляд модельера, шали обладают мощнейшей энергетикой, так как производятся практически вручную. На то, чтобы создать авторский костюм с юбкой, имеющий оригинальный узор, соединить фрагменты нескольких шалей, получить цельный неповторимый орнамент, уходят недели.
Путь художника-модельера начался в начале 80-х. Одна из первых коллекций сразу была замечена и включена в состав коллекций отдела моды ГУМа. Ирина успешно прошла стажировку в Парижской школе Высокой Моды, в её нарядах дефилировали участницы конкурса «Краса России».
Большое место в жизни автора занимает преподавание. Начав вести обучающие курсы с ранней молодости, в 1985-ом году она создала творческое объединение «Вдохновение», где стала учить искусству моды на основе собственных методик. Эта студия первой в стране получила звание народной. Со временем «Вдохновение» переросло в «Школу-студию моды Ирины Казак», где учат не только «кройке и шитью», но и созданию имиджа, модельному искусству, этикету и многому другому. Ирина Казак – автор 11-ти уникальных обучающих программ. К ней приезжали учиться не только из краёв и областей нашей страны – из столицы. Министерством культуры России было принято решение провести в её родном Рыбинске Всероссийскую лабораторию «Русский костюм», где приняли участие специалисты из 25 регионов страны.
Художник-модельер постоянно совершенствуется, расширяя свои горизонты в поиске идей: элементы этнических мотивов Африки, японских кимоно, французские мантилье, пальто и домашние костюмы открывают новые грани творчества автора. Одной из самых точных оценок своей деятельности модельер считает фразу, «брошенную» одним из журналистов, освещавших мировые показы: «Ирина Казак – это европейские костюмы с русской душой».
Стиль Ирины Казак узнаваем по павловопосадским узорам, по её – казаковскому – крою и отделке. Один известный модельер, поздравляя Ирину с очередной победой на конкурсе, воскликнул: «Ирина, а ты уже прилично «наследила» в моде».
Куратор выставки – Елена Борисовна Лебедева, научный сотрудник экспозиционного отдела.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94
15 июля в Рыбинском музее-заповеднике откроется выставка «12 стульев. Старгород – Рыбинск».
2021 год ознаменован несколькими крупными юбилеями: 100-летием введения НЭПа в России, 100-летием присвоения Рыбинску звания губернского города, и, наконец, 50-летием со дня выхода на экран комедии Леонида Гайдая «12 стульев».
Значительную часть, а именно – приключения героев в Старгороде, снимали в Рыбинске. В кадрах легендарного фильма мы узнаем улицу Стоялую, пожарную каланчу, уже несуществующий мост через Черёмуху, железнодорожный вокзал, Волжскую набережную… Огромное количество рыбинцев приняли участие в съёмках.
В своих воспоминаниях один из авторов бессмертного литературного произведения, Евгений Петров, писал: …сюжет со стульями не должен быть основой романа, а только причиной, поводом к тому, чтобы показать жизнь.
Для нас съёмки в городе – прекрасный повод для показа эпохи НЭПа в Рыбинске.
Вашему вниманию мы предоставляем фотографии обозначенных в фильме городских достопримечательностей, такими, какими были они в 1920-х годах прошлого века; иллюстрации к роману «12 стульев» 1966 года, созданные творческим содружеством Кукрыниксы. Один из трёх авторов коллектива – народный художник СССР Н.А. Соколов, начинал свой творческий путь в художественной студии рыбинского Пролеткульта. Фрагмент интерьера нэпмановской гостиной, из реквизированного гарнитура усадьбы Сосновец Пошехонского уезда дворян Лихачевых также иллюстрирует атмосферу яркой эпохи.
Мы благодарим Евгению Мальцеву, за предоставление прекрасного платья эпохи Нэпа, участвовавшего в съёмках фильма, Влада Кузнецова, создателя канала «Рыбинск и кино», за самую полную географию попавших в кадр камеры мест Рыбинска.
Смотрите с удовольствием!
Куратор выставки – Наталья Валентиновна Костерина, научный сотрудник экспозиционного отдела.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94
11 июля исполняется 100 лет со дня рождения рыбинского художника В.В. Трамзина. Встреча художников, горожан на мемориальной выставке. На встрече речь пойдет о творчестве художника, воспоминания коллег, любителей искусства.
Встреча состоится в 15.00.
Выставка «Художники о Рыбинске» – это произведения рыбинских мастеров о родном городе. Ранние этюды начала 1920-х гг. изображают дворики с их обаянием провинциального уюта.
Учитель многих рыбинских художников М. Щеглов пишет залитые теплым светом колонны амбара особняка Наумовых-Переславцевых. Его ученика — юного Н. Соколова, будущего члена содружества КУКРЫНИКСов, пленяет броское соседство кирпичной и белой стен уголка двора. Он же запечатлел улицу Крестовую с причудливой стеной фасадов.
В картине В. Тулина 1955 г. главный городской ориентир — колокольня собора высится строго выверенным силуэтом над хаотичными «кулисами» стен и заборов. Спустя 20 лет он пишет новый район им. Гагарина. Хрущевские пятиэтажки утопают в сиреневой дымке инея.
Время так называемой «оттепели» с ее пафосом оптимизма и романтикой строек ощутимо в картинах 1960-х гг. В работе рыбинца Б. Кувшинникова на белом полотне снега среди радужно покрашенных стен домов оживленно движутся горожане. Безыскусность этого мотива контрастирует с брутальными башнями рыбинских шлюзов у ярославца С. Горячева. Такой же каменной твердыней выглядит здание бывшей Новой хлебной биржи на полотне М. Соловьева 1985 г. Совсем иначе изображает этот шедевр неорусского стиля В. Трамзин. Подвижный силуэт здания с манящими отсветами огней глубоко лиричен.
В панорамных полотнах С. Соловьевой 1987 г. и Б. Авдеева 1989 г. представлен собирательный образ-символ Рыбинска. При всей разнице манер в обоих полотнах собор господствует и будто плывет над городом подобно белому кораблю в лазури.
Очеловеченные чувством художника «портреты» старинных домов, уходящих в прошлое, почти скульптурно вылеплены экспрессивными мазками Н. Малафеевым в работах 1990-х гг. Тот же мастер, изображая подворье Югской пустыни в 2019 г., витражно звонко расцвечивает угол улицы с часовней всеми красками осени. Улица Стоялая, не раз меняющая лучи перспективы к каланче, предстает пастельно-нежной в работах В. Палкина 2000-х гг.
Художники Первомайского фарфорового завода Ю. Горбунов, Н. Исакова, В. Ермолаев, Г. Леонтьева создают сувенирные сервизы, вазы, плакетки с гербом Рыбинска и узнаваемыми памятниками. Ю. Львов в статуэтках с юмором подмечает сценки на Волге.
На Рыбинском заводе приборостроения к 1977 г. по эскизам Л. Зайцева и В. Голеухина изготавливают на ситалле серию плакеток с городскими мотивами.
В 2021 г. в собрание Рыбинского музея-заповедника подарено кружевное панно (82 х 56 см) из льняных нитей, сплетенное в 2020-2021 гг. к 950-летию Рыбинска по сколку И.И. Зубаревой 12-ю кружевницами клуба «Звонкие коклюшки». Л.А. Семянникова, Н.В. Сологубова, А.Ю. Копеина и др. в ажуре кружев передали мост через Волгу и панораму Спасо-Преображенского собора.
29 июня в здании Мучного гостиного двора Рыбинского музея-заповедника открылась выставка «Два берега – одна история» о средневековой истории Рыбинска.
Основная цель выставки показать преемственность поселений, располагавшихся на двух берегах Волги: Усть-Шексны и Рыбной слободы. Экспозиционеры ставят своей задачей «расцветить белые пятна» «темных веков» истории России. Более 30 лет ведутся археологические исследования под руководством И.И. и А.Н. Рыкуновых, как левого, так и правого берега Рыбинска. На основе исторических документов, летописей, и подтвержденных археологическими находками, можно говорить о преемственности Рыбной слободой традиций Усть-Шексны.
Первое упоминание поселения Усть-Шексна в «Повести временных лет» связано с 1071 годом, когда проходило восстание волхвов. Летописную дату подтверждают и археологические исследования левого берега Рыбинска. Планомерное исследование культурного слоя земли Рыбинской началось в 1990 г. на основе создания Рыбинской археологической экспедиции. С 1993 года экспедиция работает в рамках научно-исследовательской работы Рыбинского музея-заповедника. За прошедшие годы исследователи принимали участие более чем в 20 научных конференциях, в публикациях которых был введен в научный оборот, как выявленный вещевой материал, так и общая оценка памятника Усть-Шексна как крупного торгово-ремесленного центра, обладающего городским характером.
Рыбная слобода упоминается в духовной грамоте великого князя Ивана III, к XVIII веку это поселение городского типа. В 1777 году Рыбной слободе был присвоен статус города. В XX веке Рыбинск расширил свои границы, в его состав вошла левобережная часть, где и располагалось древнейшее поселение Усть-Шексна.
Возраст любого города – понятие достаточно условное, сравнивая материалы изучения Рыбинка (Усть-Шексны и Рыбной Слободы) с данными по другим городам-юбилярам последних лет (Ярославль, Казань и др.) следует сказать, что обоснованность возраста Рыбинска достаточно убедительна. Юбилей, на наш взгляд, поможет городу повысить туристическую привлекательность, привлечь средства для благоустройства, повысить интерес местного населения к истории родного края.
На выставке будут представлены археологические находки, исторические документы, хранящиеся в центральных архивах РФ, предметы быта, будут созданы интерактивные зоны для проведения мастер-классов. Планируется проводить экскурсии, лекции и диспуты.
Кураторы выставки: Ирина Ивановна Рыкунова, научный сотрудник отдела хранения, хранитель фонда «Археология»; Оксана Сергеевна Гожалимова, заместитель директора по экспозиционно-выставочной деятельности.
Уважаемые рыбинцы и гости города! Государственное автономное учреждение культуры Ярославской области «Рыбинский государственный историко – архитектурный и художественный музей-заповедник» приглашает принять участие в работе Круглого стола «Города Верхневолжья в контексте российской истории XI-XVI веков» (в рамках мероприятий, посвящённых 950-летию Рыбинска).
Круглый стол проводился при поддержке Администрации городского округа город Рыбинск.
Дата и время проведения: 28 июня 2021 года, 11:00 – 13:00 часов.
Место проведения: Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Волжская наб., 77 (выставка «Два берега – одна история»).
Участники Круглого стола: эксперты/исследователи (научные сотрудники, ученые, краеведы) по вопросам истории Ярославского региона периода XI-XVI веков:
Прямая трансляция в сети Интернет на канале Рыбинского музея-заповедника
https://youtu.be/rjas6f6QdmY
Программа Круглого стола:
11:00 – 13:00. Обсуждение основных вопросов Круглого стола экспертами /исследователями (научными сотрудниками, учеными, краеведами) по истории Ярославского региона периода XI-XVI веков. Переезд в ресторан «ЮрЛа», Волжская наб., 201.
13:15 – 14:30. Обед в ресторане «ЮрЛа». Переезд на Красную площадь
14:45 – 16:00. Пешая экскурсия «Реконструкция исторического центра 2017-2020 гг.». Новые проекты.
Количество участников: до 20 чел.
Модератор: Полознев Дмитрий Федорович, кандидат исторических наук, г. Ярославль.
Соведущий: Черкалин Сергей Дмитриевич, директор ГАУК ЯО «Рыбинский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник».
Участники:
Контактные лица:
Барабанова Лариса Вячеславовна (4855) 28 39 30
Гожалимова Оксана Сергеевна (4855) 28 39 41
E-mail: museum.rybinsk@yarregion.ru
Выставка продлевает свою работу до 8 августа 2021 года.
Выставка «ПЕСОК И КРОВЬ» представляет работы двух великих испанских художников Франсиско Гойи и Пабло Пикассо, посвященные удивительному искусству корриды.
Коррида всегда притягивала к себе внимание не только зрителей, но и писателей, композиторов, поэтов и художников. Свои произведения ей посвящали Лопе де Вега, Тирсо де Молина, Кальдерон, Проспер Мериме, Теофиль Готье, Гарсия Лорка, Эрнест Хемингуэй, Жорж Бизе.
Франсиско Гойя и Пабло Пикассо занимают особое место в искусстве и как великие художники, и как великие знатоки истории и мира корриды. Их творения, как в живописи, так и в графике, запечатлевшие грандиозное национальное празднество, сродни глубокой поэзии родной страны, одному из вечных лиц Испании.
Брызги восторга и всполохи песка, обагренные кровью, стали для них художественным мотивом воплощения испанского национального духа. Впечатляющие изгибы арены, ослепительное солнце, отбеливающее песок, игры теней и огней, наряду с танцем смерти, слава и трагедия остались на века запечатленными в великих работах их великих создателей.
Но, все же, коррида Гойи и коррида Пикассо – это два мира. Для первого важны историзм и правдивость с практически фотографическим воспроизведением событий. Для второго – символическая ценность происходящего на арене, в большей степени отражающую мистическую связь главных действующих лиц.
Гойя переносит зрителя непосредственно в гущу событий, заставляя стать свидетелем триумфа победы и величия поражения. Пикассо наслаждается поиском грациозности тореадоров и величественной стати быков, создавая собственный репертуар экспрессивных форм.
Экспонируемые на выставке около 130 офортов и литографий Франсиско Гойи и Пабло Пикассо, двух ярких сыновей своей родины, навеки обрученных с ее историей, культурой и традициями, раскрывают нам в XXI веке этот удивительный мир культа быка и корриды, где властвуют азарт и риск, свет и тени, эмоции и страсти, победа и поражение, погоня за жизнью и всегда остающиеся на арене ПЕСОК И КРОВЬ…
Куратор выставки – Любовь Александровна Красавина, специалист по экспозиционной и выставочной деятельности.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94
С 10 июня 2021 года работает передвижная фотовыставка «А.Д. Сахаров – человек эпохи».
Выставка рассказывает о биографии Андрея Дмитриевича Сахарова в контексте событий истории Советского Союза середины – второй половины ХХ века и событий всемирной истории, связанных с противостоянием двух политических систем.
На примере судьбы А.Д. Сахарова рассказывается, как учёные, занимающиеся разработками ядерного оружия для обороны государства, пришли к осознанию первостепенности для современного общества ценностей человеческой жизни, свободы и мира.
Андрей Дмитриевич Сахаров – выдающийся ученый-физик, общественный деятель, правозащитник и гуманитарный мыслитель планетарного масштаба. Его жизнь и деятельность были неразрывно связаны с величайшими историческими процессами второй половины ХХ века, определившими будущее не только нашей страны, но и всего человечества. Человек, которого называли отцом советской водородной бомбы, он получил Нобелевскую премию мира за бесстрашную поддержку фундаментальных принципов мира между народами и до конца жизни отстаивал принципы, которые в наши дни заложены в основу Конституции России.
Куратор выставки – Любовь Александровна Красавина, специалист по экспозиционной и выставочной деятельности.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94
В этом году мы отмечаем 100-летний юбилей рыбинского художника Василия Васильевича Трамзина (1921-1994).
На новой выставке будут представлены его живописные работы, в том числе никогда ранее не экспонировавшиеся, фотографии, документы из фондов музея. У посетителей экспозиции будет уникальная возможность увидеть около тридцати работ мастера из частных коллекций.
На протяжении сорока лет Василий Васильевич Трамзин был ведущим живописцем Рыбинска. Его имя широко известно любителям искусства далеко за пределами нашего города. Работы художника экспонировались на республиканских, всесоюзных выставках. Его живописная звучная палитра, неповторимая пластика красочной лепки легко узнаваемы в многочисленных мотивах окружающего пейзажа, улочках родного города, памятниках архитектуры севера, портретах, и, конечно же, Рыбинского моря! Не раз Василий Васильевич радовал рыбинцев показом своих работ на персональных выставках, последняя экспозиция состоялась в 1995 году уже после кончины художника.
Контактные телефоны: +7 (4855)22-28-78, +79108109918
Куратор выставки Наталья Валентиновна Костерина, научный сотрудник экспозиционного отдела.
Дополнительная информация по телефонам: 8(4855) 28-40-04, 28-39-94
Похищение века в Рыбинском музее-заповеднике… В 1991 году сотрудники Уголовного розыска г. Рыбинска помогли вернуть похищенную картину Василия Верещагина «Белая лошадь» Рыбинскому музею.
Весной 1991 года сотрудники Рыбинского музея-заповедника обратились в милицию о краже картины Василия Верещагина «Белая лошадь», стоимостью 14 000 рублей. (Средняя зарплата сотрудника уголовного розыска составляла 280 рублей).
Рама картины лежала в одном из подсобных помещений. Какая-либо информация о похитителе отсутствовала…
Старое здание Рыбинского музея-заповедника. 1991 г.
Незамедлительно были направлены ориентировки по всей стране, поставлены в известность пограничники. Началась кропотливая работа по установлению личности подозреваемого в краже. Собрана и отработана информация о родственных связях, установлены места возможного проживания на ул. Боткина и ул. Ворошилова, но неожиданно подозреваемый выехал в г. Ленинград. Практически вместе с ним в городе на Неве появилась группа сотрудников ОУР г. Рыбинска (старший группы Волков Дмитрий Вячеславович), где при взаимодействии с УУР ГУВД г. Ленинграда установили адрес родственника, где жил возможный похититель картины и взяли его под наблюдение.
Старший группы сотрудников ОУР г. Рыбинска по розыску картины Волков Дмитрий Вячеславович. 1991 г.
Главная задача – задокументировать сбыт картины и задержать продавца и покупателя. Две недели ждали момента, пока гость из Рыбинска на Невском проспекте, на Вернисаже, где продают картины, не передал сверток местному художнику. Мгновенно произошло задержание, холст Василия Верещагина оказался в руках сотрудников ОУР. Кражу совершил Задоров Андрей, 1956 г.р.
Ленинград. Здесь на Невском проспекте, на Вернисаже,
где продают предметы искусства, был задержан преступник. 1991 г.
Картина была возвращена в музей, где попала к реставраторам, так как вор не умел обращаться с холстами и краска начала осыпаться.
В настоящее время картина украшает коллекцию Рыбинского музея, и никто из гостей и жителей города не знает о прошлом произведения искусства.
Василий Верещагин. Белая лошадь. 1883 г. Х., м.
Подробнее об этом можно прочитать здесь…
Подробнее о картине здесь
Ознакомиться с другими нашими Шедеврами можно здесь
Ознакомиться с нашей коллекцией живописи можно здесь
Ознакомиться со всей художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
В 2018 году открылась небольшая выставка «Угрозыск музею: спасение шедевра», посвященная 100-летнему юбилею Уголовного розыска РФ.
В Рыбинском музее-заповеднике 18 апреля 2017 года прошла пресс-конференция, посвященная картине одного из известнейших финских художников А. Эдельфельта. В Финляндии многие десятилетия она считалась пропавшей в охваченной революционным пожаром России.
Её обнаружение исследовательницей Сани Контулой-Веб стало сенсационным для финской культуры. Она блестяще подтвердила догадки сотрудников музея, что на полотне Эдельфельта изображены сыновья великого князя Владимира Александровича, маленькие великие князья Кирилл и Борис. Эскизы работы хранятся в музее Атенеум в Хельсинки.
В Рыбинском музее картина финского художника Альберта Эдельфельта хранится с 1920 года. Картина не раз экспонировалась Рыбинским музеем под условным название «Дети». В процессе подготовки выставки «Дом Романовых. Цари. Личности. Люди» (2013 г.) сотрудники музея обратили внимание на сходство изображенных на ней детей с детьми великого князя Владимира Александровича, из дворца которого и происходила работа.
Окончательно «точки над i» были расставлены финской исследовательницей Сани Контулой-Веб, которая обнаружила рыбинскую работу в сети Интернет (известно, что Рыбинский музей-заповедник принципиально выставляет на своем сайте ВСЕ изображения работ).
Учитывая, что Эдельфельт едва ли не самый популярный художник на своей родине, находка в Рыбинском музее является для Финляндии настоящим ОТКРЫТИЕМ. Госпожа Контула-Веб, специально приезжала в Рыбинск увидеть загадочную работу и показала нам фотографии эскизов к картине, бережно хранящихся в главном художественном музее Финляндии «Атенеум». На одном из них подписаны имена изображенных. Это действительно сыновья великого князя Владимира Александровича, маленькие великие князья Кирилл и Борис Владимировичи. Впоследствии их ждет непростая судьба. Они переживут русско-японскую войну, в которой будут участвовать, Первую Мировую войну, в годы которой Кирилл будет командовать Гвардейским флотским экипажем, а Борис станет атаманом всех казачьих войск. Они чудом уцелеют в 1917 году, уехав в эмиграцию, где Кирилл, убедившись в гибели Николая II и его семьи, в 1924 году объявил себя российским императором в изгнании (великая княгиня Мария Владимировна – его родная внучка). Кирилл умрет в 1938 году, а Борис – в 1943, не догадываясь, что их детские личики, запечатленные финном Эдельфельтом, с 1920 года хранятся в Рыбинском музее.
Альберт Густав Аристид Эдельфельт (1854-1905) уроженец Финляндии, входившей в то время в состав Российской империи, является, скорее, европейским художником. После обучения в Хельсинки, он с успехом совершенствовал свое мастерство за рубежом. Еще совсем молодой живописец получил ряд наград Королевской академии в Антверпене и Национальной школы искусств в Париже, где он пользовался советами исторического живописца Ж.Л. Жерома. Его исторические полотна стали приобретать русские аристократы, Совет российской Императорской академии художеств признал Альберта Эдельфельта сперва «почетным вольным общником», а потом академиком (в 1881 г.) . Позже художник стал также членом Стокгольмской и Копенгагенской Академий, его картины оказались в крупнейших музеях Европы.
ПО ТАКОМУ СЛУЧАЮ, РАБОТА ХУДОЖНИКА НЕНАДОЛГО БЫЛА ВЫСТАВЛЕНА ДЛЯ ВСЕОБЩЕГО ПРОСМОТРА В КАРТИННОЙ ГАЛЕРЕЕ И ЕЁ МОЖНО БЫЛО УВИДЕТЬ ДО 24 АПРЕЛЯ.
Прочитать об этом событии можно здесь:
С 6 февраля по 10 мая 2020 года выставка «Альберт Эдельфельт и Романовы. Финский художник при Русском императорском дворе» экспонировалась в Художественном музее Синебрюхова Финской национальной галереи (Финляндская республика, г. Хельсинки, Булеварди, 40). Жемчужиной выставки стала, привезенная из нашего музея картина «Дети», которая почти столетие считалась утерянной.
Об этой выставке здесь: Наша картина Альберта Эдельфельта «Дети» теперь на выставке в Финляндии
В 2020 году Реставрационным советом Рыбинского музея-заповедника было принято решение о реставрации картины «Пальмы» кисти неизвестного автора.
Поступила она в 1920 году из Музейного фонда и долгое время на основании подписи внизу слева: Juillet 1914 её автором считался некто Жюйе (Juillet). В переводе с французского juillet обозначает июль, поэтому возникли сомнения и авторство было изменено на: Неизвестный художник.
При тщательном осмотре реставратором Расторгуевой Е.А. была обнаружена едва заметная карандашная надпись на раме: Пальмы Зельманова …
Такая художница действительно существовала. Это – Анна Михайловна Зельманова (по мужу Чудовская, Белокопытова, 1891–1952) – русский живописец, график. Одна из наиболее активных членов объединения «Союз молодежи», участница шести выставок (1910–1914). Хозяйка петербургского салона, в котором собирались художники и литераторы. Много путешествовала, в 1918 году эмигрировала в Париж, позже переехала в США. Умерла в Париже в 1952 году, похоронена в Сент-Женевьев-де-Буа.
Картины Зельмановой в настоящее время хранятся в Омском музее изобразительных искусств им. М.А. Врубеля, а также в Государственном музейном объединении Архангельска «Художественная культура русского Севера».
Картина из Архангельска «Сад в Тулоне» имеет аналогичную подпись: Juillet 1914, и тоже – в левом нижнем углу. Не вызывает никаких сомнений сходство формата картин и особенностей живописной манеры.
Картина «Пальмы» из Рыбинского музея
Картина «Сад в Тулоне» из Архангельска
Таким образом, можно утверждать, что автором картины «Пальмы» из Рыбинского музея является Анна Михайловна Зельманова.
Уважаемые рыбинцы и гости города! Мы начинаем публикацию серии подкастов «Искусство Востока из коллекции Рыбинского музея». Здесь вы сможете познакомиться с историей экспонатов Китая, Японии, Тибета, Персии, Монголии и Западного Туркестана, а также с традициями и особенностями менталитета и культурного кода стран Востока.
«Нэцкэ – предмет одежды или произведение искусства?»
Старец Дайкоку. Не позднее 1910-х гг. Галалит, резьба, формовка
Архат Пантака, выпускающий из чаши дракона. Не позднее 1910-х гг. Галалит, резьба, формовка
Сидящий Сэннин. Не позднее 1910-х гг. Галалит, резьба, формовка
Поясный брелок в виде лежащей собаки. Вторая половина XIX в. Нефрит, резьба, полировка
Рыбак с осьминогом. Не позднее 1910-х гг. Галалит, резьба, формовка
* Подка́стом называется либо отдельный аудиофайл (обычно в формате MP3, AAC, Ogg/Vorbis (для аудио); Flash Video и AVI (для видеоподкастов), либо регулярно обновляемая серия таких файлов, публикуемых на одном ресурсе Интернета.
Ознакомиться с другими подкастами можно здесь
Дополнительная информация по телефонам: 8 (4855) 28-40-04 и 8(4855) 28-39-94
Уважаемые посетители! С 10 апреля по 10 мая музей музей объявлял онлайн-конкурс авторских четверостиший, посвященный 950-летию Рыбинска.
Жителям Рыбинского края предлагалось поделиться своим творчеством: придумать четверостишие к юбилею родного города.
Подробная информация в Положении о проведении.
Положение о проведении он-лайн конкурса авторских четверостиший к 950-летию Рыбинска
С 21 по 27 мая всем участникам онлайн-конкурса будет выслан электронный Сертификат участника.
Публикуем лучшие творческие работы:
С днём рождения, город мой!
Город, сердцу дорогой.
Молодей, живи, красуйся
Город Рыбинск – мой и твой!
Мой Рыбинск, не могу тобой налюбоваться,
По улицам твоим хожу и не могу тобою надышаться,
Не перестану Волгой величавой, горделивой восхищаться,
Любимый город, не могу с тобой расстаться!
Ольга Кузнецова
Есть на свете городок,
Славный рыбой уголок.
Рыбинск – город у реки,
С юбилеем земляки!
Любовь Устюжанина
Над Волгой раскинулся город родной,
Парит словно птица над тихой водой.
Менялись названия, бежали года…
Любимый мой Рыбинск, ты в сердце всегда!
Татьяна Менухова
Ночь, луна, музей, кантата.
Рыбинск, старина и дата.
Усть-Шексна, указ царицы.
Людям в этот день не спится.
Ирина Гришина
Я родился и живу в городе на берегу,
Может он и не большой, но зато такой родной.
Скоро праздник, юбилей, будет, чем встречать гостей.
Поздравляю город свой и я, Рыбинск, я люблю тебя!
Антон Смирнов, руководитель А.П. Грязов
Рядом с Волгою рекой
Стоит город небольшой.
Рыбинск – Родина моя.
Очень я люблю тебя!
Анна Кучерова, руководители О.Г. Верясова, Е.А. Соколова
Года не властны над тобой: уже почти тысячелетие
Царишь над Волгой, город мой, объединяя поколения.
Соборы, парки и мосты, музеи, древние имения…
Прекрасно всё в тебе! Цари и дальше, Рыбинск, с Днём рождения!
Наталия Камакина
Дополнительная информация по телефонам: 8 (4855) 28-40-04
В рамках проведения 15 мая 2021 г. всероссийской акции «Ночь музеев» Рыбинский музей-заповедник при поддержке Департамента культуры ЯО и Управления культуры Администрации городского округа город Рыбинск приглашает всех желающих на мероприятие «Повесть временных лет» с 18.00 до 23.00 ч.
(Волжская набережная, дом 2), Красная площадь, Мучной гостиный двор (Волжская набережная, дом 77), Мемориальный Дом-музей академика А.А. Ухтомского (ул. Ухтомского, дом 45), музей Мологского края (Преображенский переулок, дом 6а).
В день акции:
Онлайн-публикация стихов победителей конкурса четверостиший к 950-летию Рыбинска.
Онлайн-публикация творческих работ участников онлайн-фестиваля «За мир и дружбу!».
Онлайн-викторина по макету города Мологи – с призовым фондом и подведением итогов (19:00 – 22:00). Сообщество «Музей Мологского края» в ВКонтакте: https://vk.com/muzej.mologi
Онлайн-викторина на знание мологской истории – с призовым фондом и подведением итогов (19:00 – 22:00). Сообщество «Музей Мологского края» в ВКонтакте: https://vk.com/muzej.mologi
Основное здание музея:
Волжская набережная, дом 2
18:00 – 23:00
Квест «Не/Известный Рыбинск» – посещение интерактивных программ по экспозициям и выставкам:
Палеонтология – «По следам невиданных животных»
Археология, Усть-Шексна – «Древнейшее прошлое земли Рыбинской». Фотографирование в кольчуге со щитом, «проведение раскопок»
Рыбная Слобода – «Рыбака сеть кормит»
Рыбинск в XIX веке:
«Вес и мера – всякому делу вера»
18:00 – 21:00 Интерактивная игра «Создай свой сад»
Выставка «Оттепель. 15 лет весны»:
18:00 – 23:00
Презентация о новых поступлениях в музей 2020 года.
Игра «Знаешь ли ты Рыбинск?»
Шляпная мастерская «Грация»
18:00 – квест «Шаги за чертой» при участии танцевально-спортивного клуба «Dolche vita»
Выставка «Рыбинская Эра космоса»
18:00, 19:00, 20:00 – экскурсии, викторина «Покорители неба», фотозона «Пришельцы»
Выставка «Священная война»
18:00, 19:00, 20:00 – экскурсии, викторина на знание памятных мест Рыбинска
Картинная галерея:
18:00, 19:00 – «Берега духовности: иконы Рыбинска XVI-XIX веков в экспозиции Рыбинского музея-заповедника» Хохлова И.Л.
21:00 – 22:00 – Концерт пианиста Григория Паламарчука, г. Москва
(стоимость билета 250 руб., количество мест ограничено)
Посмотреть концерт в режиме он-лайн
Красная площадь
Выставка работ участников акции «950 юбилейных рыб»
18:00 – 21:00 — программа для детей: (при участии волонтеров)
– эстафета на деревянном коне,
– попади мячиком в корзину,
– перетяни веретено
22:00 – концерт кавер-группы Dreylikh Band (г. Ярославль)
тел. (4855) 28-39-94, 28-40-04 museum.rybinsk@yarregion.ru
Мучной гостиный двор
ул. Волжская Набережная, дом 77
18:00 – 21:00 – мастер-класс по росписи глиняных рыбок
19:00 – экскурсия по выставке «Неизвестная Молога – Русская Атлантида»
с показом архитектурно-исторического макета города
(стоимость билета 250 руб., количество мест ограничено)
тел. (4855) 28-39-63, 28-40-04 museum.rybinsk@yarregion.ru
Музей Мологского края
Преображенский переулок, дом 6а
с 18:00 до 23:00
18:30 – пешеходная экскурсия по Мологским местам Рыбинска
19:00 – 23:00 – поисково-маршрутная викторина с призовым фондом
тел. (4855) 29-53-93, 8 910-666-58-28, 28-40-04 museum.rybinsk@yarregion.ru
Мемориальный Дом-музей акад. А.А. Ухтомского
ул. Ухтомского, дом 45
с 18:00 до 23:00
18:00 – пешеходная экскурсия «Зачерёмушье ХIХ века»
19:00 – лекция историка Леонида Иванова «Рыбинску 950 лет» (находки и новая дата основания города)
20:00 – авторские песни Валерия Ермолаева, посвященные Рыбинску
20:30 – концерт памяти рыбинского поэта и барда Валерия Белозёрова при участии Максима и Марины Леви (г. Москва), Льва Шишова, Леонида Вейсблата, Юрия Задиранова (г. Рыбинск)
тел. (4855) 26-24-96, 28-40-04 museum.rybinsk@yarregion.ru
Экспозиции всех зданий музея-заповедника в рамках акции работают по единому билету* – 200 руб., дошкольники – бесплатно.
* кроме посещения концерта пианиста Григория Паламарчука и выставки «Неизвестная Молога – Русская Атлантида»
