Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о трудовом подвиге рыбинцев в годы войны.
Трудовой подъем советского народа в годы войны нашел яркое выражение в массовом социалистическом соревновании. Оно превратилось в могучую движущую силу развития военного производства. Соревнование охватило миллионы рабочих, инженеров, техников и проходило по всей стране под боевым лозунгом «Все для фронта! Все для победы над врагом!».
В Рыбинске социалистическое соревнование принимало самые разнообразные формы. Это и развернувшееся по примеру горьковчан движение двухсотников, а затем трехсотников и даже пятисотников. Так на заводе полиграфических машин в июле 1941 года было 275 двухсотников, а в декабре того же года число их увеличилось до 515 человек. Это и многостаночничество, движение за совмещение профессий.
На машиностроительном заводе члены молодежной бригады Вали Михайловой, выполняя нормы выработки более чем на 200 % помимо своей основной специальностью овладели еще профессией шлифовщика, фрезеровщика.
На заводе дорожных машин возникла еще одна форма соревнования взятие «боевого задания». Так, токарь инструментального цеха Петухов, получив боевое задание, решил выполнить его на 500 %. Фактически же он его выполнил на 780%.
Все эти формы соревнования стали возможными благодаря широкому применению рабочей смекалки, развитию рационализации и изобретательства, внедрению технического прогресса.
Во всех передовых начинаниях на производстве важную роль в годы войны играла молодежь. В 1941 году по всей стране широкое распространение получил замечательный почин комсомольцев-горьковчан, выразившийся в создании на производственных участках фронтовых комсомольско-молодежных бригад, которые не покидали своих станков до тех пор, пока полностью не выполняют боевого задания.
Первая фронтовая бригада в Рыбинске была сформирована в конце 1941 года на заводе полиграфических машин под руководством опытного мастера Григория Ивановича Степанова и выполняла 3-4 нормы в день.
К концу 1943 года на заводе полиграфических машин работало уже 150 комсомольско-молодежных бригад. Работали ребята самоотверженно, с огоньком.
Несмотря на то, что зимой в цехах был страшный холод, рабочие не заботились о себе, а боялись, как бы не замерзла эмульсия в трубах станков. Отогревали ее водой, огнем. А сами, стоя у станка, подогревали кирпичи и клали их за пазуху – этим и спасались от холода. Ввиду холода работать приходилось в рукавицах.
Когда же заканчивалась смена, молодежи очень часто приходилось еще идти и на погрузку готовой продукции. И никто не жаловался на трудности.
Большой честью для комсомольско-молодежной бригады было получить звание фронтовой. Его нужно было заслужить самоотверженным, высокопроизводительным трудом, и когда ребятам его присваивали, всегда этот день был праздникам не только для них, но и для цеха, всего завода.
Первой в городе звание «фронтовой бригады» удостоилась комсомольско-молодежная бригада шлифовщиц машиностроительного завода под руководством Вали Михайловой.
На заводе полиграф машин одной из первых таких бригад была бригада Василия Батова. Сам он подростком пришел на завод в 1941 году. А в 1943 году был уже бригадиром фронтовой бригады. В день подготовки к празднованию 26 годовщины Советской власти члены бригады написали письмо бойцам 234 дивизий, где рапортовали о своих трудовых успехах. Поддержав инициативу московских комсомольцев – с меньшим числом людей давать больше продукции – они решили высвободить из своей бригады двух человек для создания новой бригады, а сами продолжали выполнять по 2-3 нормы.
«Цель наша одна, – писали они фронтовикам, – вы беспощадно громите немецко-фашистскую свору, уничтожайте ее, а мы в тылу будем трудиться, непокладая рук, будем помогать вам крепить могущество нашей Родины».
Комсомольцы города, выполняя обещания, данные героям фронта, показывали образцы трудовой доблести. Сорок шесть часов не покидал цеха комсомолец судоремонтного завода Сергей Гудовский. Отдохнув всего лишь три часа, он остальное время проводил за станком и закончил работу только тогда, когда полностью и качественно выполнил срочное задание.
К концу войны в городе было 529 комсомольско-молодежных бригад, которые объединили более 3000 молодых рабочих. 284 бригадам было присвоено звание фронтовых.
Фронтовая молодежная бригада полиграфзавода
Бригадир фронтовой молодежной бригады полиграфзавода Б.И. Андрюшенко Бригадир фронтовой молодежной бригады полиграфзавода В. Батов
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Христинек Карл Людвиг (Логгин Захарович) (1732 или 1733 – 1792 или 1794) – российский художник немецкого происхождения.
Родился в семье поселившегося в России немецкого арендатора. Художественное образование получил в Петербурге. Христинек известен главным образом как портретист. Это первый русский живописец «из немцев»; он портретировал в основном среднее дворянство, военных, интеллигенцию, представителей петербургской немецкой колонии. После смерти мастера наступили долгие годы почти полного забвения. Между тем до наших дней сохранилось около сотни его произведений, что свидетельствует о большой популярности художника у современников.
На портретах XVIII века дети изображались как «маленькие взрослые»: здесь важно было запечатлеть не возраст юного дворянина, а высоту его положения. Сложно сказать, насколько прочно были привиты галантные манеры маленькому графу Бобринскому, но на портрете (1770) он, свысока и благосклонно глядя на нас, грациозно подбоченивается и делает изящный жест левой рукой. Правой рукой упирается в бок, пальчики левой руки манерно отставлены в сторону, под мышкой левой руки чёрная шляпа. В светлом, серебристо-зелёном костюме, отделанном серебряными пуговицами и шитьём. Ворот и манжеты кружевные. Бело-розовое, «фарфоровое» личико с голубовато-зелёными глазами. Из-под камзола виден эфес шпаги. Фон светлый, зеленовато-серый, правая половина немного светлее.
Впрочем, маленький Бобринский не простой граф — он внебрачный сын императрицы Екатерины II и её фаворита Григория Орлова. Он запечатлён художником перед отъездом на учёбу — в немецкий Лейпциг. Впоследствии, после крупных картёжных проигрышей вызван в Россию, но оставлен в Ревеле, где и оставался несколько лет, женившись на дочери ревельского коменданта. Портрет, существующий в двух версиях, был написан, чтобы напоминать о нём в годы разлуки. Позднее портрет много лет будет храниться у потомков выросшего графа в замке под Тарту, в начале ХХ века окажется в революционном Петрограде, откуда среди других картин, будет передан в Рыбинский музей.
К.Л. Христинек. Портрет графа Бобринского А.Г. в детстве. 1770 г. Х., м.
Подробная информация о картине К.Л. Христинека из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Лаш Карл Иоганн (1822 – 1888) – немецкий художник, был весьма знаменит среди своих современников, а ныне – полузабыт.
Художественное образование он получил в Академии художеств в Дрездене, затем учился в Мюнхене и Риме. В 1847 году молодой художник приехал в Москву и жил здесь на протяжении десяти лет, быстро став модным портретистом. Его известность в этой области была столь велика, что в 1860 году Императорская Академия художеств решила «во уважение любви и познаний в художестве признать почётным вольным общником… иностранного художника Лаша», к тому времени уже вернувшегося на родину. Известно, что популярный художник работал очень много, однако в настоящее время его работы, разбросаны по различным коллекциям страны.
Портрет неизвестной (1856) Рыбинского музея поступил из собрания графов Мусиных-Пушкиных. Сходство изображённой молодой женщины с героиней ещё двух работ из того же собрания, позволило сотруднику музея Е.А. Цешинской предположить, что и здесь изображена графиня Любовь Александровна Мусина-Пушкина (1833 — 1917). Она была женою сына знакомого нам по детскому портрету Ивана Мусина-Пушкина Алексея Мусина-Пушкина (1825 – 1879) – Петербургского уездного предводителя дворянства, гофмаршала, почётного попечителя ряда столичных гимназий и Нежинского лицея. И до замужества Любовь Александровна носила графский титул. Она была младшей дочерью известного вельможи первой половины XIX века – графа А.Г. Кушелева-Безбородко. Сенатор и государственный контролёр, граф славился как коллекционер, меценат и хлебосольный хозяин. Благодаря этому его усадьба в Полюстрово была модным дачным и курортным местом, где селились артисты, литераторы и учёные. То ли обаяние, исходящее от модели, то ли условия заказа преобразили обычно педантично-суховатую манеру Лаша, портреты которого не без успеха конкурировали с входившей в моду фотографией. Его колорит сложнее и разнообразнее, чем обычно, за спиной модели угадывается гористый пейзаж. Портрет представляет собой поясное изображение молодой женщины, фигура которой слегка обращена влево, в то время как голова – вполоборота в противоположную сторону, куда скошен взгляд её серых глаз. Тёмные волосы изображённой гладко расчёсаны на пробор, наполовину скрывая уши. Сзади их украшает наколка из чёрной прозрачной ткани с розовыми розами. Такие же розы украшают корсаж её бордового бархатного платья, оставляющего обнажёнными плечи. Короткие бархатные рукава платья продолжены чёрной прозрачной тканью. Фоном служит условный, очень обобщённо написанный пейзаж с тучами на голубовато-сером небе.
К.И. Лаш. Портрет неизвестной (Л.А. Мусиной-Пушкиной?). 1856 г. Х., м.
Подробная информация о картине К.И. Лаш из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Камеженков Ермолай Дементьевич (1760 (или 1757) – 1818 – 1819) – русский художник-портретист, академик Императорской Академии художеств.
Родился в семье крепостных крестьян, принадлежавших Тверскому архиерейскому дому. Обучался иконописному мастерству. Проявившего способности юношу отослали в Петербург, где он продолжил обучение в школе Г.И. Козлова, где пробыл около трёх лет. С его работами ознакомилась Екатерина II, по поручению которой художник сделал ряд копий картин из коллекции Эрмитажа. Выполненные художником работы понравились императрице, и в 1785 году вышел её указ об освобождении Камеженкова от крепостной зависимости.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника содержится несколько полотен, написанных Камеженковым. Одно из них – портрет Яков Лихачёв, младшего из братьев Лихачёвых, на котором он изображён в зелёном мундире Семёновского полка.
В левом нижнем углу полотна имеется авторская подпись и дата написания портрета. Молодой импозантный подпоручик только что получил этот чин, обогнав брата. Он гордо позирует живописцу в новом мундире с перевязью через плечо, опершись на тумбу, где собраны достопримечательности его воинского снаряжения: головной убор и ружьё. Портрет парадный, но поза модели раскованна и свободна. Карьера молодого офицера развивалась весьма стремительно: уже через восемь лет после написания портрета в чине генерал-майора он возглавил один из батальонов Семёновского полка. Яков Лихачёв — кавалер ряда российских орденов. Много внимания Я.И. Лихачёв уделял обустройству основанной им усадьбы Сосновец. Расположенная в глуши Пошехонского уезда усадьба строилась с размахом: дом, флигеля, лазарет, птичий и конный дворы, а также большой винокуренный завод.
Е.Д. Камеженков. Автопортрет с дочерью Александрой. 1796 г. Х., м
Е.Д. Камеженков. Портрет Якова Ивановича Лихачева, подпоручика Семеновского полка. 1792 г. Х., м.
Подробная информация о картинах Е.Д. Камеженкова из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Бенуа-Шарль Митуар (1782 — 1832) — живописец и литограф французского происхождения, академик живописи Императорской Академии художеств.
Бенуа Шарль Митуар с 1801 по 1830 год работал в России. Автор многих портретов представителей русской знати, государственных деятелей Российской империи, жанровых сцен, в том числе и нашего «Портрета госпожи Альбрехт», выполненного в 1822 году.
Портрет написан в духе академической живописи, явно предназначался для великосветского салона, где, по-видимому, и находился. Красивая дама изображена на фоне прекрасной южной природы. Характер модели дан весьма поверхностно, но от салонного портрета и не требовалось психологической глубины. Большое внимание художник уделяет фигуре, костюму, модным аксессуарам. Господствовавшие тогда античные очертания одежды с высокой талией, тонкими тканями и оголенными руками украшали драпировки и струящиеся складки, образованные палантином, введенным в моду женой Наполеона Жозефиной. Обращает на себя внимание небольшая собачка — модный аксессуар — свидетельство первой волны моды на ставшем впоследствии популярным, в том числе, и в литературе образе «дамы с собачкой».
Предположительно, на портрете изображена Варвара Сергеевна Яковлева (1803–1831) — младшая из семи дочерей действительного статского советника Сергея Саввича Яковлева (1763–1818), действительного статского советника, владельца девяти заводов Алапаевской части на Урале.
Дед Варвары Сергеевны — купец-миллионер Савва Яковлевич Яковлев (Собакин) — богатейший человек своего времени, начавший свою карьеру с торговли телятиной и ставший крупнейшим горнозаводчиком России, владельцем полотняной мануфактуры в Ярославле. С 1818 г. Варвара Сергеевна Яковлева — совладелица Алапаевских, Уинских и Невьянских заводов на Урале.
С 1819 года жена Карла Ивановича Альбрехта (1789–1859), участника Отечественной войны 1812 года, заграничных походов против Наполеона. За военные заслуги перед Отечеством 12 декабря 1824 г. произведен в генерал-лейтенанты.
У супружеской пары родилось восемь детей, из которых двое умерли во младенчестве. Скончалась Варвара Сергеевна Альбрехт в мае 1831 года во время эпидемии холеры в Петербурге, А.Я. Булгаков сообщал дочери: «Умерла в два дня молодая Альбрехт, урожденная Яковлева, дочь богача, её называли хорошенькой, осталось много детей».
Митуар Бенуа Шарль. Портрет госпожи Альбрехт. 1822 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Мясоедов Григорий Григорьевич (1834 – 1911) – один из самых ярких представителей русского реализма второй половины XIX века, основатель Товарищества передвижных художественных выставок, автор бытовых и исторических картин, а также нескольких замечательных пейзажей.
В марте 1872 года на второй передвижной выставке художников демонстрировалась одна из лучших его картин, ставшая визитной карточкой художника — «Земство обедает». В этой, и в ряде других работ, относящихся к самому плодотворному периоду жизни живописца, чувствуется его гражданская позиция, сочувствие крестьянству, стремление к демократизму, которое стало овладевать умами всех представителей передовых слоёв общества.
Григорий Григорьевич Мясоедов известен в первую очередь «обличительными» произведениями, но в музейной коллекции представлен пейзаж, глядя на который сложно заподозрить в авторе создателя острых социально-критических полотен. Чрезвычайно простые и интимные по мотивам пейзажи являются «портретами» отдельных уголков природы. В большинстве случаев их отличает гармоничность колорита, свежее восприятие природы. Он был рьяным сторонником реализма и категорически отвергал какие бы то ни было новые веяния в искусстве, в частности импрессионизм. Публика же принимала искания молодых художников с восторгом. Григорий Мясоедов считал, что картинам в духе импрессионизма нет места на выставках передвижников. Столь категоричная позиция привела к расколу в объединении. Главным оппонентом Григория Мясоедова стал Илья Репин. В 1876 году, не выдержав такого удара, художник оставил Товарищество. С этого времени искусствоведы отмечают начало спада в его творчестве. Художник пишет пейзажи, пробует работать в графической технике, создавать театральные декорации и эскизы к спектаклям.
Картина «Пруд в лесу» (1892) раскрывает ещё одну грань таланта Мясоедова – как художника-пейзажиста: множество красок, оттенков, причудливая загадочность пейзажа покоряют нас своей лиричностью, вызывают философские раздумья.
Г.Г. Мясоедов. Пруд в лесу. 1892 г. Х., м.
Подробная информация о картинах Г.Г. Мясоедова из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Кончаловский Пётр Петрович (1876 – 1956) – российский живописец, народный художник России (1946), действительный член Академии художеств СССР (1947).
Один из основателей «Бубнового валета», ставившего своей задачей обновление языка живописи на основе открытий французских мастеров постимпрессионизма, прежде всего, Поля Сезанна. Однако «русские сезаннисты» из «Бубнового валета» (И.И. Машков, А.В. Лентулов и др.) были не чужды и влиянию примитива, в том числе и примитива отечественного. Одно из свидетельств этого – этот натюрморт, показанный на первой выставке нового общества.
Жанр натюрморта играл огромное значение в творчестве большинства художников «Бубнового валета», являясь своеобразной моделью мира, где каждый из них испытывал свои приёмы, начиная от подбора предметов и до особенностей их изображения.
В картине «Хлебы на фоне подноса» (1912), из собрания Рыбинского музея-заповедника, художник на простом коричневом подиуме выставляет несколько таких обычных, повседневных предметов, как буханки, сайки и караваи хлеба. Своеобразным задником к ним служит поднос с написанным на нём рукой городского живописца пейзажем. И то, и другое – может восприниматься как воплощение народности, но не отвлечённой, подчёркнутой и разукрашенной, а как реальное отображение эстетических и материальных основ народа России.
Композиция несколько вывернута на зрителя, заставляя вспомнить об обратной перспективе русской (как, впрочем, и иной средневековой) иконописи. Однако, если в строе иконы обратная перспектива ни в коем случае не затрагивала вечной статики, то натюрморт весь пронизан неустойчивой динамикой. Предметный ряд, расположенный на круто уходящей вниз крышке стола, вот-вот готов стронуться с места. Готовы пойти вперёд мощные караваи и сайки, сложенные художником в два ряда, сбоку «подплывают» к ним батоны, оттеняющие их более бледным, у ближнего почти лимонным, цветом.
Выразителен колорит незамысловатого пейзажа, изображённого на подносе. Ярче зелени парка, ярче самого чёрно-красного заката, да и любой другой части натюрморта «пламенеет» на нём крыша дома с мезонином, отмечающая ось композиции.
Весь натюрморт пронизан диагональными движениями кисти художника. Она окончательно драматизирует звучание полотна, споря с «предметностью» каждой вещи, даже с массивностью хлебных «кирпичей». Диссонансы динамичной, головокружительно быстро развивавшейся эпохи и мощь творческого темперамента, свойственного натуре П.П. Кончаловского.
П.П. Кончаловский. Хлебы на фоне подноса. 1912 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Абхази Николоз (Апхазев Николай) (? – после 1803) – придворный художник двух последних царей Восточной Грузии.
Работал в Грузии и России. Исполнил портреты цариц Дареджан (супруги Ираклия II), царевны Текле и Гарсевана Чавчавадзе (грузинского посла при Екатерине II), расписывал храмы, иллюстрировал миниатюрами книги.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника содержится портрет княжны Давыдовой Анастасии Михайловны в детстве, написанный Николозом Абхази.
Выразительный портрет княжны Давыдовой проникнут традициями средневековой культуры. В Грузии художник не только создавал портреты, но и расписывал храмы. Он автор монументальных росписей в церкви Ананаури. Был иконописцем и книжным иллюстратором. Но в его единственной известной в настоящее время работе явственно видно, что художник, отдав должное костюму светской дамы на теле четырехлетнего ребенка, все внимание сосредоточил на лице — зеркале души. Личико маленькой княжны лишено и намека на светскую улыбку. Художник сохранил выражение настороженного любопытства во взгляде исподлобья внимательных черных глаз. Род князей Давыдовых тоже имеет грузинские корни. Впрочем, эти потомки кахетинских царей выехали на Русь еще в XVII веке и портрет княжны Давыдовой был написан в России, где Абхази работал с начала 1750-х по 1782 год. Настенька Давыдова, дочь тамбовского губернатора, в 1770 году была зачислена в Смольный институт, из которого была выпущена в 1782 году с большой золотой медалью. Этот портрет сделан перед отъездом на учёбу. Благодаря своему пребыванию в институте Давыдова оказалась изображенной Д. Г. Левицким на первом же из знаменитых портретов «смолянок». Она и здесь оказалась самой маленькой и самой непосредственной: шестилетняя темноволосая девочка в форменном «кофейном» платье самого младшего возраста с восхищением взирает на светские манеры своей старшей подруги Ф. Ржевской.
Портрет поступил в Рыбинский музей в 1920 году из усадьбы Петровское, принадлежавшего Михалковым, дальними родственниками которых были Давыдовы. На обороте надпись: «ПОРТРЕТЪ КНЕЖНЫ НАСТАСИ МiХАЛОНЫ ДАВВЫДОВОЙ арегиналъ списанъ 1770 году апреля 2 дня живописцемъ Николаемъ Апхазевымъ на пятом году от рождения».
Абхази Николоз. Портрет княжны Давыдовой Анастасии Михайловны в детстве.
1770 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Рокотов Фёдор Степанович (1735 – 1808) – русский художник, считается одним из крупнейших московских портретистов, которые работали в эпоху Русского Просвещения.
Эта эпоха приходится на вторую половину XVIII века – в это время правительство выделяло большое количество денег на распространение и развитие наук и искусств.
Рокотов родился в 1735 году, о его происхождении историки спорят. По одной из версий, он принадлежал к псковскому дворянскому роду Рокотовых, по другой – был выходцем из крепостных крестьян. Вскоре после завершения обучения в петербургской Академии художеств, он стал одним из самых востребованных портретистов у московской знати. В 1763 году он был приглашён писать коронационный портрет императрицы Екатерины II, а уже через два года был удостоен звания академика живописи.
Узнаваемые черты стиля Рокотова – эмоциональная, композиционная и цветовая приглушенность портретов. Мягкий свет, размытость и туманность изображения, а также загадочные полуулыбки героинь его картин одновременно напоминают живопись Леонардо да Винчи и искусство французского художника эпохи Рококо Антуане Ватто. Рокотов стал первым из русских мастеров, которые передавали на портретах не только внешний облик героев, но и их характер. Холодной парадной живописи Петербурга художник противопоставлял портреты подчеркнуто тёплые и интимные, которые говорят о близком знакомстве живописца и модели.
На этом портрете, выполненном в 1770-х годах, изображена княжна Екатерина Волконская, будущая жена историка и государственного деятеля Алексея Мусина-Пушкина. О времени создания картины говорят как костюм и причёска модели, так и манера, характерная для творчества Рокотова именно этого периода.
Молодая Волконская изображена на портрете по грудь, её волосы высоко зачёсаны, но отдельные локоны спускаются на плечи. Она одета в синее платье с открытым воротом, отделанном кружевами, поверх платья накинут светло-коричневый плащ. Живопись лица может показаться несколько странной: мазок живой и открытый, но при этом грубый, заметны резкие переходы из света в тень. Она так выглядит из-за того, что верхний слой был написан неустойчивыми красками и до наших дней не сохранился, сейчас зрителю виден подмалёвок – эскизное изображение модели.
Тем не менее, этот портрет демонстрирует мастерски точное и трепетное изображение лица – художник внимательно написал большие карие глаза, удлинённый овал лица. На лице запечатлена загадочная полуулыбка – это один из отличительных живописных приёмов Рокотова.
Выразительный взгляд модели, в котором можно увидеть «пугающее всеведение», также характерен для его портретов.
Ф.С. Рокотов. Портрет княжны Екатерины Алексеевны Волконской. 1770-е гг. Х., м.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Баранов-Россинэ Владимир Давидович (1888 – 1944) – мастер русского авангарда, живописец и скульптор.
Родился в 1888 году в селе Большая Лепетиха, которое находится на территории современной Украины. В начале ХХ века он учился в Одесском художественном училище.
В 1907 – 10 гг. вместе с М. Ларионовым, Н. Гончаровой, Д. Бурлюком, А. Экстер и другими участвовал в первых выставках русского авангарда: «Стефанос» (Москва, 1907 – 1908), «Звено» (Киев, 1908), «Венок-Стефанос» (Петербург, 1909), «Импрессионисты» (Петербург, Вильно, Берлин, 1909 – 10). С 1910 года жил и работал в Париже, после на некоторое время вернулся в СССР, однако в 1925 году, несмотря на признание и замечательную карьеру преподавателя, окончательно переселился во французскую столицу.
В своём искусстве Баранов-Россинэ обращался ко многим художественным стилям: от импрессионизма до кубизма и супрематизма. В 1910 годах он увлёкся идеей выражения динамики движения и музыкальных ритмов с помощью законов взаимного проникновения и наложения цветов спектра. В начале 1920-х он заинтересовался идеей светомузыки Александра Скрябина – тот считал, что у каждого звука есть цвет и оставил после себя множество околомистических цветомузыкальных теорий. Некоторые из этих идей и стилей Баранов-Россинэ воплотил в пейзаже «Пароходы» 1920 года. Здесь показан вид на реку со стороны берега: в центре, на втором плане, на фоне облаков в форме пирамид написаны три небольших парохода, в воде виднеется их отражение. Суда изображены с использованием насыщенных красных и черных цветов, которые резко контрастируют со спокойной окружающей палитрой – это противопоставление создаёт ощущение тревоги и напряжённости. При этом чередование вертикальных труб и мачт с горизонтальными бортами пароходов, мостами и береговой линией образует чёткий, почти музыкальный ритм картины.
В эмиграции Баранов-Россинэ продолжил светозвуковые эксперименты, которые к этому времени уже вышли за пределы живописи. В Париже он во второй раз запатентовал оптофоническое фортепиано или оптофон – электронный музыкальный инструмент, который одновременно со звуком проецировал цветные изображения. В эти годы он также активно занимался аудиовизуальными исследованиями и разрабатывал свою методику преподавания, которая могла бы научить так называемому «цветному слуху» – умению видеть цвет музыки. Необычные теоретические интересы в 1939 году привели художника к патенту хамелеон-метода, с помощью которого впоследствии был создан пятнистый камуфляж для маскировки войск.
В.Д. Баранов-Россинэ. Этюд. Пароходы. 1920 г . Бум. не картоне., м.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Боголюбов Алексей Петрович (1824 – 1896) – русский художник-маринист, мастер русской батальной марины.
Родился в семье помещика. В 1841 году окончил Морской кадетский корпус. Ещё будучи кадетом, начал заниматься живописью. В 1850 году он поступил вольнослушателем в Академию художеств, но уже в 1853 блестяще её окончил и был назначен художником Главного морского штаба. Удостоенный Академией в 1858 звания академика, а в 1861 профессора живописи, он впоследствии сыграл огромную роль в урегулировании трений между Академией и Товариществом передвижников, членом которого он стал с 1873 года. С того же времени Боголюбов жил в основном за границей, а его творчество испытывает влияние французского искусства. Уже немолодой художник оказался восприимчив к достижениям знаменитой барбизонской школы, пленэрной живописи, естественно передающей свето-воздушную среду. При этом Боголюбов не только совершенствуется сам, но и становится неофициальным опекуном пенсионеров Академии художеств во Франции. Помогая им советами, работая вместе с ними на этюдах, Боголюбов немало способствовал творческому становлению Репина, Поленова, Савицкого.
К заграничному периоду его творчества, по-видимому, относятся и все его работы маслом, хранящиеся в собрании Рыбинского музея-заповедника.
Сотрудник музея Е.А. Цешинская уточнила место создания двух из них, прежде экспонировавшихся под условными названиями. Выдержанный в тонкой серо-розовой гамме «Город на реке» стал Амстердамом, а парк Лихтенштейн, в сумеречной аллее которого художник создал сложнейший многообразию оттенков этюд, оказался расположен в Германии.
А.П. Боголюбов. Город на реке. Амстердам. 1870-е гг. Х., м.
А.П. Боголюбов. Нормандский город. 1879 г. Х., м.
А.П. Боголюбов. Аллея в парке Лихтенштейн. 1889 г. Х., м.
Подробная информация о картинах А.П. Боголюбова из коллекции музея здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Горбунов Кирилл Антонович (1822 – 1893) – русский художник, литограф.
Родился в семье дворового человека помещика Чембарского уезда Пензенской губернии. Ещё ребёнком он, сопровождая барыню, переехал в Москву, где привлёк внимание своего земляка Белинского. При его участии Горбунов в 1836 году стал учеником Московского художественного класса, а вскоре руководство Московского художественного общества (а также Гоголь, Брюллов, Одоевский, Жуковский!) принялись убеждать корнета А.С. Владыкина, какое доброе дело он сделает, отпустив на волю своего талантливого крепостного. А когда в 1841 году освобождение свершилось, Горбунов уже брал уроки у самого Карла Брюллова. Современники отмечали, что молодой художник вызывал горячую симпатию у всех своих знакомых, среди которых было много знаменитых людей. Достаточно упомянуть А.С. Кольцова, М.Ю. Лермонтова, А.К. Толстого или И.С. Тургенева.
Получив в 1846 году звание «свободного художника», в 1851 Горбунов стал академиком портретной живописи, много лет преподавал в Смольном институте. Но в историю русской культуры он вошёл прежде всего как автор портретов своих знаменитых современников. Им написаны практически всех прижизненные портреты Белинского и одно из самых популярных изображений Лермонтова.
К сожалению, два горбуновских портрета – парные портреты пожилой и молодой женщин – попали в Рыбинский музей при ликвидации Пошехонского уже безымянными. Можно лишь предполагать, что они как-то связаны с известным нам уже родом Лихачёвых, один из представителей которого, Григорий Васильевич, был членом Московского художественного общества. Особенно хорош портрет молодой женщины – прекрасный и чистый образ. Подчёркнутая скромность изобразительных средств устраняет любой намёк на картинность и позу. А на казалось бы давно знакомом лице одной из тургеневских героинь зарождается лёгкая доброжелательная улыбка.
К.А. Горбунов. Женский портрет. 1874 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Флавицкий Константин Дмитриевич (1830 – 1866) – российский исторический живописец, вольный общник и профессор Императорской Академии художеств.
Художественное образование получил в Императорской академии художеств и числился в ней учеником профессора Ф.А. Бруни. Получив от Академии серебряные медали за рисунки и этюды с натуры, был в 1854 награждён малой золотой медалью за написанную по конкурсу картину «Суд Соломона». Через год после того окончил академический курс с званием художника с правом на чин XIV класса и с большой золотой медалью, присуждённой ему за исполнение программы «Дети Иакова продают своего брата, Иосифа», и отправился в Италию в качестве пенсионера Академии.
Вернулся в Россию в 1862 году. В следующем году был признан почётным вольным общником Академии за исполненную в Риме колоссальную картину «Христианские мученики в Колизее». На академической выставке 1864 находилась картина Флавицкого «Смерть княжны Таракановой», доставившая ему звание профессора и обратившая на него внимание знатоков искусства и публики как на первоклассного художника.
Но талантливому живописцу не суждено было ознаменовать свою деятельность другими замечательными произведениями. Уже в то время, когда он трудился над полотном «Княжна Тараканова», его здоровье было сильно подорвано чахоткой, зародившейся в Италии и развившейся в петербургском климате. Надеясь найти спасение от болезни на юге Европы, он собирался ехать туда, но прежде чем успел отправиться в путь, умер. Был похоронен на Смоленском православном кладбище. В 1936 году захоронение было перенесено в Некрополь мастеров искусств Александро-Невской лавры в Санкт-Петербурге с установкой нового памятника.
В собрании Рыбинского музея-заповедника содержится эскиз известной картины Константина Дмитриевича Флавицкого «Христианские мученики в Колизее» (начало 1860-х годов), который, вероятно, был написан в Италии, ведь именно там когда-то разворачивались события, ставшие темой его произведения. Окончательный вариант находится в собрании Русского музея.
В этой работе Флавицкого – в эскизе и в оригинале – очень заметно влияние самого знаменитого произведения Карла Брюллова «Последнего дня Помпеи», своим великолепием загипнотизировавшего немало художников своего времени. О творении «Великого Карла» напоминают и группы прощающихся перед смертью людей, и красное зарево, полыхающее в верхнем углу картины, в арке, куда влекут христиан на мучения служители зла — воины и рабы. В центре внимания художника – не натурализм пыток, а душевные переживания христиан, красота страдания. Очевидно, сам Флавицкий видел и слабые стороны эскиза картины, построенного на резком делении персонажей на «положительных» и «отрицательных» с преувеличенно патетическими жестами, что придаёт всей сцене некоторую напыщенность и театральность. Во всяком случае, в большой картине уже нет ни зарева, ни «театральных злодеев», а люди, обречённые на смерть за свою веру, выглядят куда убедительней. Но уже в эскизе художник намечает прообразы многих персонажей большого полотна: горячность «проповедника», послушную пассивность слепца, ужас, достигший апогея в фигуре упавшей женщины с ребёнком. Окончательный вариант картины Флавицкого не мог бы появиться без этой скромной работы, свидетельствующей о сложном пути преодоления художником ученичества и приобретения индивидуальности и мастерства.
К.Д. Флавицкий. Христианские мученики в Колизее. 1860-е гг. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Попов Андрей Андреевич (1832 – 1896) – живописец-жанрист.
Родился в Туле в семье художника и с 1846 учился в Академии художеств, в пейзажном классе у М.Н. Воробьёва. Однако все его известные картины, даже написанные во время обучения в Академии, изображают те или иные «народные сцены». Особенной популярностью пользовалась написанная Поповым на сюжет известной басни Крылова «Демьянова уха», удостоенная малой золотой медали. Однако блестящие надежды, которые Попов подавал в начале своей карьеры, не оправдались: вследствие своей болезненности и зависевшего от неё упадка энергии, он работал всё слабее и слабее, и под конец почти совершенно бросил заниматься живописью.
Картина «Тройка» изображает игру деревенских детей. Поднимая пыль, бегут по дороге трое ребятишек. Босоногий светловолосый мальчуган в розовой рубашке отчаянно размахивает кнутиком, погоняя двух «лошадок» – ребят, обутых (для пущего топота «подкованных» ног) в тяжёлые сапоги. Истомленно закинув голову, бежит одетый в рваную зелёную шубейку «коренник». «Пристяжной» неожиданно оказывается одетым во вполне приличный городской костюмчик. Картина поступила из не сохранившейся до наших дней усадьбы Малое Юршино под Рыбинском, принадлежавшей дворянам Лютерам. Возможно, она была заказана кем-то из дворян Хомутовых – родственников жены И.И. Лютера. По-видимому, владелец заказал художнику запечатлеть то ли своё счастливое детство, то ли своего сына, растущего вместе с народом.
Впрочем, картина, несмотря на «легкомысленный» овальный формат, не производит особенно радостного впечатления. Отчасти этому способствует пейзаж: небо, сплошь затянутое низкими серыми облаками, безрадостная картина осенней природы, безразличной к детским забавам. Мрачноватые сороки-вороны сидят на столбиках до мельчайших подробностей выписанной изгороди.
Название и композиция картины настойчиво отсылает зрителя к знаменитой картине Василия Перова. Никаких сведений о том, что Перов видел картину Попова и предложил своё истолкование темы, куда более глубокое и трагичное, нет. Вместе с тем и позы изображённых, и зелень рваненькой шубки центрального персонажа действительно напоминают ту, перовскую работу. Скорее всего, случайно, хотя художники были практически ровесниками и почти одновременно учились в Академии художеств.
А.А. Попов. Тройка. 1860 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Журавлёв Фирс Сергеевич (1836 – 1901) – русский жанровый живописец, академик Императорской Академии художеств, один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников.
Его род живописи – бытовая живопись; в особенности он известен несколькими картинами, сюжет которых взят из купеческого быта.
В коллекции Рыбинского музея немало работ мастеров русского реализма последней трети XIX века. Фирс Журавлёв не вошёл в состав Товарищества передвижных художественных выставок, хотя и был одним из участников возглавленного Крамским «бунта» 14 учеников Академии художеств, сорвавших своим отказом писать картину на заданную академическим Советом отвлечённую тему, конкурс на Большую золотую медаль 1863 года. Даже напротив, Журавлёв был членом конкурирующего с передвижниками Общества выставок художественных произведений. При этом народные жанровые сценки всегда занимали главное место в творчестве художника, ставшего в 1874 году академиком. Своеобразным доказательством может служить и находящаяся в рыбинской коллекции небольшая работа «Благословение» (1901).
Уклад жизни, национальный менталитет предусматривали как аксиому – необходимость в важные моменты жизни испрашивать благословения у священника.
Полотно «Благословение» датировано последним годом жизни художника.
Быть может, подсознательно он искал некоего вечного мотива перед переходом в жизнь вечную.
Ф.С. Журавлев. Благословение. 1891 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Рерих Николай Константинович (1874 – 1947) – философ, писатель, искусствовед, защитник памятников старины, путешественник и, несомненно, замечательный художник.
Окончив Академию художеств (1893 – 97), где его учителем был А. И. Куинджи, позже он совершенствовал своё мастерство в Париже в студии Ф. Кормона. В 1909 Н. К. Рерих был удостоен звания академика живописи, впрочем, едва ли не самого скромного в послужном списке действительного члена парижского Осеннего салона и венского Сецессиона, многолетнего руководителя объединения «Мир искусства» и Рисовальной школы Общества поощрения художеств. В предреволюционные годы Рерих был одним из самых авторитетных представителей «церковного модерна», постепенно эволюционируя, однако, к неким вселенским идеалам, более явно проявившимся в его творчестве гималайского периода.
Не менее важна в биографии Рериха тех лет театральная составляющая. Художнику принадлежит сценография таких знаменитых постановок, как балет Стравинского «Весна священная», оперы Бородина «Князь Игорь» и Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане». Небольшая работа Рыбинского музея тоже – будто фон для сценического действа. Мы будто снизу смотрим на вершину неприступного утеса, с которого возносится к небесам над другими постройками крепости суровая синяя башня-донжон. Но над этой горою за льдистыми облаками видны другие, дальние горы, вершины которых нам уже не суждено разглядеть. Характерные очертания башни были использованы Рерихом в одном из эскизов к постановке «Принцессы Мален» Метерлинка. Однако член Ярославского рериховского общества «Орион» А.Ю. Груничев, внимательно сопоставив рыбинскую работу с упоминаемыми в дореволюционных каталогах произведениями, сумел атрибутировать её, как «Замок» (1906) из собрания Н.Н. Дмитриева, написанный Рерихом в ходе путешествия по Италии и Швейцарии.
Н.К. Рерих. Замок. 1906 г. К., темп., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Икона «Притча о милосердном самарянине». Дерево, левкас, темпера, золото
Уважаемые посетители! Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.
Новый рассказ о иконах из нашего собрания посвящён необычной иконе, написанной на сюжет притчи о милосердном самарянине, отвечающей на вопрос «Кто есть ближний?» и повествующей о добром самарянине, спасшем человека, раненного разбойниками и брошенного ими у дороги.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Подробнее об иконе здесь
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о подвиге летчика, майора Троицкого Геннадия Александровича, совершившего таран вражеского самолета.
Большинство совершивших тараны были опытными лётчиками, сочетавшими в бою высокие морально-боевые качества и воинское мастерство. Правильно оценивая важность выполнения боевого задания, они до последней возможности умело в грамотно использовали оружие, а исчерпав эти возможности, самоотверженно шли на таран. Именно такого характера подвиг совершил Г.А. Троицкий.
Во второй половине апреля 1942 года была отмечена значительная активизация разведывательной деятельности вражеской авиации в Рыбинско-Ярославской зоне ПВО. Две встречи с самолётами противника было у командира эскадрильи майора Г.А. Троицкого.
… 28 апреля. Весенний погожий день. Боевое дежурство несёт эскадрилья майора Троицкого. В готовности № 1 в самолётах находятся сержанты Бойко и Зайцев.
Хлопок выстрела сигнальной ракетой и сразу зазвонил телефон.
Время 15.25. Командир полка подполковник Ф.А. Погрешаев передаёт:
– Ю-88, квадрат 11, курс 110, высота 7000.
Истребители выруливают на старт. Чётко и слаженно научился действовать личный состав. От сигнала на вылет до взлёта прошло менее двух минут. Очередная пара лейтенант В. Мизюков и младший лейтенант И. Лукьянов одели парашюты, заняли свои места в кабине самолётов. В 15.40 по сигналу с КП командир эскадрилья выпускает их на боевое задание.
Обстановка существенно усложнилась, и командир полка принял решение выпускать
не дежурных лётчиков, а самого командира эскадрильи.
Да, воюют не числом, а умением. Самолёт Троицкого рядом, он приметный – на хвостовой части фюзеляжа нанесена кольцевая полуметровая серебряная полоса. Получен он был не с завода, а из другой части. Смывать этот отличительный знак не стали.
Время 15.46. Взлетев, Троицкий устремился в заданный квадрат на помощь ранее взлетевшим лётчикам. К этому времени, разведчик, чтобы оторваться от преследования, перешел в крутое пикирование. Пытаясь уйти от преследования, Ю-88 резко снижался. Стрелка высотомера показывала уже 500, 300, 200 метров…
Ведя меткий огонь, Троицкий вывел из строя верхнего стрелка. Трассы пушечных снарядов и пулемётных пуль не раз прошивали корпус вражеского самолёта. Противник перешел на бреющий полёт. Разведчик и истребитель летели друг за другом, чуть не задевая верхушки деревьев. Ю-88 использовал малейшую ложбинку, надеясь, что ЛаГГ-3, летящий за ним и, естественно, имевший несравненно худший обзор, врежется во внезапно возникающие препятствия. Такого опытного, умело маневрирующего врага на фоне пестрого весеннего ковра местности можно легко потерять.
Лётчик еще раз нажимает на гашетки пулемётов. И вот от правого мотора потянулись тонкие струйки дыма. Троицкий продолжает погоню…
На другой день из райцентра Молоково сообщили, что военный лётчик майор Троицкий выбросился из самолета на парашюте, который полностью не раскрылся. Лётчик погиб. Это известие всех обескуражило. В штаб дивизии доложили: противник не сбит, командир эскадрильи, преследовавший вражеский разведчик на бреющем полёте, погиб.
На следующий день к месту происшествия вылетели рано утром. И вот, что удалось выяснить при тщательном осмотре местности и опросе местных жителей. Обломки воздушного винта ЛаГГ-3 свидетельствовали о несомненном таране вражеского разведчика – одна лопасть была обломана почти у самой матрицы, на ней имелись следы удара по металлу, вторая обломана наполовину, третья загнута.
Недалеко от места падения истребителя, возле болота обнаружили руль поворота и левую часть стабилизатора с рулем высоты, тягу управления, компенсатор руля высоты и ряд мелких деталей фашистского самолёта разведчика. Нашлась даже его «визитная карточка» – на одном из кусков дюраля имелась заводская бирка, на которой было указано: Ю-88, г. Дессау, март 1942 г., № 30883197/47.
По рассказам очевидцев фашистский разведчик с обрубленным хвостом на очень низкой высоте пролетел над деревнями Михеево и Поречье, постепенно разваливаясь. От него отделялись мелкие и крупные куски дюраля площадью до одного квадратного метра.
Позже все собранные местными жителями детали вражеского самолёта были переправлены для демонстрации в город Ярославль. Вследствие исключительной болотистости района место падения разведчика установить не представлялось возможным.
Майор Троицкий совершил беспримерный подвиг, таранив самолёт противника на бреющем полёте. Лётчик хорошо представлял чрезвычайную важность уничтожения вражеского самолёта, так как пройдя несколько сот километров по нашим тылам, разведчик мог раскрыть сосредоточение войск, загруженность железных дорог. Он знал, что шансов спастись на парашюте или совершить вынужденную посадку, тараня на предельно малой высоте, у него практически не было. Ценою собственной жизни он выполнил боевую задачу – уничтожил фашистского разведчика.
По книге: Иконников C.Н. Война глазами авиаинженера. – Киев, 1993
Троицкий Геннадий Александрович. 1942 г. Памятник Г.А. Троицкому в Болтинской школе
Подробнее узнать о Г.А. Троицком можно здесь
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Уважаемые посетители!
Традиционная Всероссийская акция впервые проходит в онлайн-формате. 25 апреля в 16:00 по московскому времени на официальной площадке Библионочи запущен онлайн-марафон #75словПобеды, который продлится до конца юбилейного года Великой Победы.
Известные актеры, писатели, деятели культуры и спорта вместе с библиотекарями всей страны прочтут в эфире строки из военной корреспонденции, личной переписки, а также отрывки из любимых на фронте и в тылу книг времен Великой Отечественной войны – и передадут эстафету читателям.
Рыбинский музей-заповедник присоединяется к акции.
Оставайтесь дома, читайте книги, присоединяйтесь к #Библионочь2020.
Для вас звучат удивительные строки Николая Якушева. Рыбинский музей-заповедник (читает Жанна Киселева)
Фото из фондов Рыбинского музея:
Книга Памяти. 1995 Приказы Верховного Главнокомандующего Великая Отечественная война Советского
Маршала Советского Союза И.В. Сталина Союза. 1941-1945. Краткая история. 1970
с объявлением благодарности войскам
4-й гвардейской армии. 1945
А.С. Клопов. Холодная война военного А.А.Сурков. Брошюра. Большая война. 1942
разведчика из Мологи. Из истории семьи, края,
страны. 2015
Ознакомиться подробнее с книжным фондом музея можно здесь
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Уважаемые посетители! Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника. Новый рассказ о наших иконах посвящён иконе Божией Матери «Живоносный источник» последней четверти XVIII в.
В пятницу Светлой седмицы празднуется день иконы Божией Матери «Живоносный источник». Появление этой иконы связано с чудесным событием исцеления Богоматерью слепца в середине V века у источника недалеко от Константинополя.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Икона Божией Матери «Живоносный источник». Последняя четверть XVIII в.
Дерево, темпера, золото
Подробнее об иконе здесь
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» Герои Советского Союза – мологжане. Малышев Александр Григорьевич.
Малышев Александр Григорьевич (30 сентября 1916 — 24 февраля 1991). Герой Советского Союза (1940), кавалер ордена Отечественной войны I степени. В годы Великой Отечественной войны — помощник командира пулемётного взвода 252-го стрелкового полка 70-й стрелковой дивизии 7-й армии Северо-Западного фронта, младший комвзвод.
Родился 30 сентября 1916 года в деревне Заладье Веретейской волости Мологского уезда (затоплена Рыбинским водохранилищем), в семье крестьянина. По окончании семи классов работал в колхозе. В Красной Армии с 1937 года. Закончил полковую школу младших командиров, а затем курсы младших лейтенантов. Участник Советско-финской войны 1939–1940 годов.
Младший комвзвод Александр Малышев в январе 1940 года, выполняя задачу не допустить отхода врага из города Виипури (ныне — Выборг Ленинградской области) вдоль побережья Выборгского залива, возглавил взвод, который во взаимодействии с другими подразделениями роты разгромил штаб батальона противника в районе города Койвисто (ныне — Приморск Ленинградской области). 27 февраля 1940 взвод под командованием А. Г. Малышева первым ворвался на окраину населённого пункта Кери, расположенного северо-западнее Койвисто, а 7 марта 1940 года — на остров Сантасаари, чем обеспечил выход батальона к мысу Валиниеми, находящемуся юго-западнее Виипури.
Указом Президиума Верховного Совета СССР от 21 марта 1940 года «за образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с финской белогвардейщиной и проявленные при этом отвагу и геройство» младшему комвзводу Малышеву Александру Григорьевичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№ 447). Член КПСС с 1940 года.
Участник Великой Отечественной войны. В августе 1941 года был тяжело ранен и в июле 1942-го демобилизован по инвалидности (2-я степень).
Работал в посёлке Новый Некоуз Ярославской области на клеевой фабрике, затем в райкоме партии, позже заместителем председателя Некоузского райисполкома. В последние годы жил в Ярославле. Умер 24 февраля 1991 года. Похоронен на Западном кладбище (Чурилково) города Ярославля.
Имя А.Г. Малышева высечено на одной из Стел Мемориала «Огонь Славы» в Волжском парке города Рыбинска.
Подробнее узнать о А.Г. Малышеве можно здесь
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» Алексей Васильевич Вихорев – Герой Советского Союза.
Алексей Васильевич Вихорев (16.10.1912–21.07.1952), командир экипажа 890-го авиационного полка 45-й авиационной дивизии, 8-го авиационного корпуса авиации дальнего действия (АДД), майор.
Наш земляк, после окончания речного училища поступил работать на верфь им. Володарского. Затем прошел срочную службу в Военно-Морском Флоте. Как большинство молодых парней того времени, очень хотел стать лётчиком и был направлен в летное училище.
…В ночь на 5 сентября 1942 года его самолет был подбит под Будапештом. Около 500 километров летчик тянул на одном моторе. Между Львовом и Варшавой эскадрилью захватила гроза. Самолет загорелся. Экипажу пришлось выброситься с парашютами. 20 дней пробирался Алексей на восток по оккупированной территории, пока не вышел к своим. Его имя носит одна из улиц нашего города.
Указом Президиума Верховного Совета СССР от 18 сентября 1943 года за образцовое выполнение заданий командования и проявленные мужество и героизм в боях с немецко-фашистскими захватчиками гвардии майору Вихореву Алексею Васильевичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№ 1719).
— Строчки из письма Алексея Вихарева:
«Дорогая Катюша и сын Лёшенька! Я жив. Просто чудо… Мне в жизни везет или, как говорят, в сорочке родился. Нахожусь у родных братьев-красноармейцев. Сколько горя хватил я за эти двадцать дней! Все же из –под Варшавы по территории врага проскочить за этот короткий срок… Спал с пистолетом в руке. Только что был у командарма. А командарм – земляк. Я со «Слипа», а он из Васильевского, знаешь, напротив Петровского парка… В общем, я знаю его родных, и мы долго беседовали о Рыбинске…».
Скорее всего, это была встреча Алексея Вихорева с генерал-лейтенантом Фёдором Михайловичем Харитоновым, который родился и жил в Васильевском.
Дополнительная информация о А.В. Вихореве здесь.
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» Самочкин Анатолий Васильевич – Герой Советского Союза.
Самочкин Анатолий Васильевич (1.05.1914–15.05.1977), пилот 1-й эскадрильи 289-го ближнебомбардировочного авиационного полка 63-й смешанной авиационной дивизии 40-й армии Юго-Западного фронта, лейтенант.
Наш земляк, Анатолий Васильевич Самочкин на войну ушёл в сентябре 1941 года и сражался на Юго-Западном фронте. 6 ноября 1941 года ему вручили первую боевую награду – Орден Красного Знамени.
Лейтенант А. Самочкин к январю 1942 года совершил 115 боевых вылетов. Зимой 1942 года в одном из боев Анатолий тяжело ранен, самолет его сбит. Двое суток он шел по снегу без дороги к своим. Голова кружилась от потери крови и голода. Когда лучший летчик эскадрильи не возвратился, командир полка майор Артамонов на своём самолёте 40 часов кружился над степью и нашел Анатолия.
Указом Президиума Верховного Совета СССР от 27 марта 1942 года за образцовое выполнение боевых заданий командования на фронте борьбы с немецко-фашистскими захватчиками и проявленные при этом мужество и героизм лейтенанту Самочкину Анатолию Васильевичу присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда» (№ 644).
В 1943 году он поступил в Военно-воздушную Академию, закончил ее в 1946 году. Летал на реактивных самолетах, служил на Дальнем востоке, обучал молодых летчиков. В 1961 году ушел в запас в звании подполковника. Был награжден орденами Ленина, Красного Знамени, Отечественной войны, Красной Звезды, медалями.
Телеграмма о награждении А.В. Самочкина и присвоении ему звания Героя Советского Союза. 1942 г.
Письмо А.В. Самочкина с фронта родителям. 1942 г.
Дополнительная информация о А.В. Самочкине здесь.
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о Павле Ивановиче Батове – единственном дважды Герое Советского Союза Ярославской области.
Во время Великой Отечественной войны Батов П.И. – командующий 65-й армией 1-го Белорусского фронта, генерал-лейтенант; командующий 65-й армией 2-го Белорусского фронта, генерал-полковник
С начала Великой Отечественной войны П.И. Батов командир 9-го особого стрелкового корпуса в Крыму, с августа 1941 года — заместитель командующего 51-й армией Южного фронта, участник оборонительных боёв на Перекопе и в районе Керчи. В ноябре-декабре 1941 года командовал 51-й армией Закавказского фронта (находилась на переформировании на Таманском полуострове). В январе-феврале 1942 года — командующий 3-й армией Брянского фронта. С февраля по октябрь 1942 года исполнял должность помощника командующего войсками Брянского фронта по формированию (утвержден в ней только в сентябре). С 14 по 23 октября 1942 года — командующий 4-й танковой армией, которая затем была переименована в 65-ю армию. На этом посту П.И. Батов сражался до конца войны в составе Донского, Сталинградского, Центрального, Белорусского, 1-го и 2-го Белорусских фронтов.
Войска под командованием П.И. Батова в Сталинградской битве героически оборонялись севернее Сталинграда на Дону, а затем отличились при окружении и уничтожении 6-й немецкой армии в Сталинграде. В Курской битве, войска активно действовали в оборонительной операции Центрального фронта. В сражении за Днепр в августе-сентябре 1943 года 65-я армия за месяц с боями стремительно продвинулась на 300 километров, форсировала реки Десна, Сож, Днепр, освободила города Севск, Глухов и Лоев, героически сражалась на днепровских плацдармах.
«За успешное форсирование реки Днепр, прочное закрепление плацдарма на западном берегу реки Днепр и проявленные при этом отвагу и геройство» указом Президиума Верховного Совета СССР от 30 октября 1943 года генерал-лейтенанту Павлу Ивановичу Батову присвоено звание Героя Советского Союза с вручением ордена Ленина и медали «Золотая Звезда».
В Берлинской наступательной операции армия Батова форсировала Одер и заняла большие районы в северной Германии, освободив города Росток и Штеттин. За эту операцию он представлен к награждению второй «Золотой Звездой», получив статус «Дважды Герой Советского Союза».
Батов Павел Иванович в парадном мундире. 1945-46 гг.
П.И. Батов с группой военачальников. 1943 г.
П.И. Батов в Данциге. 03.1945 г.
Перед форсированием Днепра. Осень 1943 г.
Французские солдаты освобожденные из плена. 02.1945 г.
П.И.Батов в машине въезжает в Данциг. 29.03.1945 г.
В собрании музея хранятся личные вещи: мундиры, награды, фотографии, документы, оружие. В 1994 году поступили вещи из родного дома Батова в деревне Фелисово.
Дополнительная информация о П.И. Батове здесь
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Территория завода после бомбардировки
Сегодня в нашей рубрике «Герои в нашей памяти живут» мы расскажем о работе Рыбинского завода полиграфических машин в годы войны.
Рыбинскому заводу полиграфических машин был присвоен №808. С первых дней войны завод полиграфических машин получил заказ Народного Комиссариата оборонного машиностроения на выпуск крупнокалиберных минометов и мин. Значение этого оружия ближнего боя сильной с огневой мощью было очень велико.
Осенью 1941 года Рыбинский завод был единственным предприятием по выпуску такого вооружения. Поэтому когда решался вопрос об эвакуации завода, директор В.Д. Манин был вызван к прямому проводу, и ему объяснили нежелательность эвакуации завода, т.к. он оставался единственным в прифронтовой полосе по выпуску этого калибра минометов. На митинге, собранном на заводе по этому вопросу было решено: «Стоять насмерть» и сделать все возможное и даже невозможное, чтобы выполнить задание Родины.
Несмотря на нехватку металла, топлива, материала, инструментов и людей, в конце концов, изыскивая местные ресурсы и благодаря небывалому патриотическому подъему и самоотдаче всех членов коллектива, от рабочего до директора, уже в декабре 1941 года завод увеличил выпуск продукции в несколько раз и получил несколько миллионов рублей прибыли сверх плана.
За четыре года войны завод полиграфических машин выпустил 35 000 минометов (десять процентов от общего количества по стране) при плане 25 925 шт.
Минометами предприятия было вооружено до 20 дивизий, принимавших активное участие в разгроме немецко-фашистских войск под Москвой.
За успешное выполнение заданий ГКО по производству вооружения Указом Президиума Верховного Совета СССР от 16 апреля 1942 года Рыбинский завод полиграфических машин был награжден орденом Трудового Красного знамени и переходящим Красным Знаменем Центрального Комитета партии.
Всего за войну предприятие освоило 8 наименований вооружения, среди них миномет 82-мм (на фронт отправлено 3060 вагонов с минометами), корпус авиабомб АО-10, АО-25, мин — МО120 (на фронт отправлено 1350 вагонов).
С конца 1944 года было освоено производство мин еще большого калибра (160-мм), сыгравших важную роль в разгроме немецко-фашистских войск на территории Германии.
В 1943 году, наряду с военной продукцией, завод выполняет задание по выпуску малых печатных машин и универсальных фрезерных станков.
На станкостроительной выставке в Москве в 1944 году Рыбинский завод №808 награжден дипломом (за фрезерные станки).
В 1944 году было возобновлено производство различных полиграфических машин, часть которых отправлялась в освобожденные районы страны и использовалась для выпуска листовок, брошюр, газет.
Также на заводе выпускали автоматы для спичечной промышленности.
С 1945 года завод оснащает восстановленные после победы типографии страны газетными и книжными ротационными машинами.
Указом Президиума Верховного Совета СССР от 16 сентября 1945 года за успешное выполнение заданий по производству минометного вооружения и крупнокалиберных боеприпасов завод был награжден орденом Ленина.
За годы войны завод 5 раз получал переходящее Красное знамя Ярославского обкома ВКП (б), 7 раз переходящее Красное Знамя Центрального Комитета ВКП(б) и 22 раза занимал первое, второе и третье места во Всесоюзном социалистическом соревновании.
За самоотверженный, беззаветный труд в годы Великой Отечественной войны около 90 работников завода награждены орденами и медалями.
Буклет о продукции Завода полиграфических машин
Здание заводоуправления з-да Полиграфмаш. 1940-е гг.
Минометы, подготовленные к отправке на фронт. 1944 г.
Миномет – продукция завода в годы войны.
Группа сотрудников завода среди награжденных госнаградами в Кремле. 1945 г.
Подробнее о Рыбинском заводе полиграфических машин в годы Великой Отечественной войны здесь
Больше информации, хранящейся в нашем музее о Великой Отечественной войне: здесь.
Война глазами военного фотокорреспондента газеты Западного фронта «Красноармейская правда» Савина Михаила Ивановича: здесь.
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Уважаемые горожане и гости города! Поздравляем Вас с Великим праздником Днём Победы!
Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.
Пожалуй, нет в нашей стране праздника пронзительнее и трогательнее.
Это день памяти о тех, кто немыслимой ценой заслужил Победу и всё сделал для того, чтобы небо над нашими головами было мирным. Кто-то из этих великих людей жив до сих пор, и в этот день мы спешим поздравить их и поблагодарить за щедрый подарок – нашу жизнь и свободу.
Рыбинский музей-заповедник к 75-летию Победы в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг. в 2020 году подготовил выставку «Герои в нашей памяти живут». Выставка рассказывает о том, как воевали рыбинцы на фронтах Великой Отечественной войны, о Героях Советского Союза и полных Кавалерах Ордена Славы, о бойцах разных родов войск, артиллеристах, летчиках, танкистах, моряках, пограничниках, их наградах. Почти 40000 рыбинцев влились в ряды действующей армии.
Здесь мы опубликовали материалы, которые будут на выставке.
Онлайн-экскурсия по выставке «Герои в нашей памяти живут». Часть 1. Герои Рыбинска
Онлайн-экскурсия по выставке «Герои в нашей памяти живут». Часть 2. Стрелковые дивизии в Рыбинске
Онлайн-экскурсия по выставке «Герои в нашей памяти живут». Часть 3. Песни Победы
Онлайн-экскурсия по выставке «Герои в нашей памяти живут». Часть 4. Маршалы Победы
Видео-презентация «Рыбинцы – участники Великой Отечественной войны»
Воспоминания ветерана Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. Михаил Степанович Козлов
Воспоминания ветерана Великой Отечественной войны 1941-1945 гг. Нина Васильевна Глибина
Большой объём информации, хранящейся в нашем музее по теме «Великая Отечественная война»,
Вы можете найти, перейдя по этой ссылке.
Мологжане — Герои Советского Союза и полные кавалеры Ордена Славы
Кондратьев П.М. Серия зарисовок «Дорогами войны» и «Блокада»
Наш земляк – дважды Герой Советского Союза Батов Павел Иванович
Парад Победы / Moscow Victory Parade Of 1945 (1945) фильм смотреть онлайн
1945, Белорусский вокзал, «Первый поезд Победы прибыл в Москву», 10 мая, кинохроника Победы
|
27 апреля – 14 мая. Видео-конкурс военно-патриотической песни «Нас песня к Победе вела» |
|
|
|
|
|
|
|
|
Рукавицын Борис Михайлович – участник Великой Отечественной войны |
Павел Иванович Батов – единственный дважды Герой Советского Союза Ярославской области |
|
|
|
|
|
|
Мологжане – Герои Советского Союза. Малышев Александр Григорьевич |
Рыбинский моторостроительный завод в годы Великой Отечественной войны |
|
|
|
Рыбинский Первомайский фарфоровый завод в годы Великой Отечественной войны |
|
|
Харитонов Фёдор Михайлович – выдающийся советский военачальник, участник Великой Отечественной войны |
|
|
|
|
|
|
|
Четвероногие герои, наравне с людьми приближавшие долгожданную Победу. Собаки |
Захаров Юрий Иванович – участник Великой Отечественной войны |
|
|
Четвероногие герои, наравне с людьми приближавшие долгожданную Победу. Кошки |
|
|
|
Четвероногие герои, наравне с людьми приближавшие долгожданную Победу. Голуби |
Бородулин Николай Павлович – участник Великой Отечественной войны |
|
|
Четвероногие герои, наравне с людьми приближавшие долгожданную Победу. Лошади и все-все-все… |
Плакаты из серии «Окна ТАСС». Кукрыниксы. Великая Отечественная война |
|
|
|
Иван Александрович Колышкин – участник Великой Отечественной войны |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Валентина Александровна Прокофьева в войну работала в театре кукол |
|
Сергей Александрович Мухин – участник Великой Отечественной войны |
|
Колгушкин Михаил Иванович – участник Великой Отечественной войны |
|
|
|
|
|
|
|
Алексей Александрович Сурков – «поэт солдатский» |
|
|
Баженов Иван Владимирович (? – 1861) – русский художник, посторонний ученик Академии Художеств. Награждён серебряной медалью 2-го и 1-го достоинства в 1834 и 1835 гг. В 1836 году дано звание свободного художника.
В собрании Рыбинского музея-заповедника содержится портрет графини Анны Алексеевны Орловой-Чесменской, написанный Баженовым в 1838 г. Среди землевладельцев Рыбинского уезда конца XVIII в. выделяется личность графа Алексея Григорьевича Орлова (1737–1808). Он был военным и государственным деятелем, сподвижником Екатерины II и младшим братом её знаменитого фаворита Григория Григорьевича Орлова.
Анна Алексеевна Орлова-Чесменская (1785–1848) была его единственной дочерью и унаследовала большое состояние. Уже в возрасте семи лет она была пожалована во фрейлины к императорскому двору, и впоследствии за свою службу награждена орденом Святой Екатерины. Анна Алексеевна была одной из самых блестящих светских дам своей эпохи, пользовалась особым расположением императрицы Александры Фёдоровны, супруги Николая I.
Будучи ревностной христианкой, она широко занималась благотворительностью. Отрицательно относилась к институту крепостной зависимости крестьян. В 1833 г. Орлова-Чесменская стала одной из первых представителей дворянства, кто перевёл своих крестьян в свободные хлебопашцы. Среди них были, в частности, крестьяне Чудиновской, Сретенской и Никольской волостей Рыбинского уезда. За выкуп или исполнение определённых повинностей они получили личную свободу и наделялись участком земли. Данный портрет написан в 1838 г., через пять лет после описываемых событий. Анна Алексеевна сидит вполоборота, сложив руки на спинке стула. На ней тёмно-синее декольтированное платье с белыми широкими рукавами, на голове – большой красный берет со спускающимися белыми страусиными перьями.
Изображение относится к категории парадных портретов. Цветовая гамма картины выполнена в традициях стиля классицизм и отличается высоким контрастом, что создаёт торжественное настроение.
И.В. Баженов. Портрет графини Орловой-Чесменской Анны Алексеевны.
1838 г. Х., м.
И.В. Баженов. Портрет Фёдора Фёдоровича Трапезникова.
1838 г. Х., м.
Подробная информация об этих картинах здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Кузнецов Николай Дмитриевич (1850 – 1929) – живописец бытовых сцен и портретист, сын крупного землевладельца Херсонской губернии.
Николай Дмитриевич Кузнецов был достаточно известным художником-передвижником, другом Репина, братьев Васнецовых, Серова. Его творчество очень разносторонне.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника содержится полотно «Спящая девочка» (1893), которое привлекает внимание в первую очередь красотой запечатлённого мотива. Изображённая девочка – дочь художника Мария Николаевна Кузнецова-Бенуа (1880 – 1966).
Впоследствии М. Кузнецова-Бенуа стала известной оперной певицей и танцовщицей, участницей «Русских сезонов» Сергея Дягилева.
Блестящая техника художника проявилась в тонких переливах перламутровых тонов, почти иллюзорной передаче фактуры ткани, бархатистой кожи лица и рук. Картина, участвовавшая в 22 передвижной выставке, полна очарования и свежести. Работа привлекла внимание императора Александра III, который её и приобрел.
Н.Д. Кузнецов. Спящая. 1893 г. Х., м.
Подробная информация об этой картине здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Шишкин Иван Иванович (1832 – 1898) – русский художник-пейзажист, живописец, рисовальщик и гравёр-аквафортист.
Родился в городе Елабуга в купеческой семье. В 1852 – 1856 гг. учился в Училище живописи, ваяния и зодчества. В 1857 – 1861 гг. учился в Петербурге в Академии художеств. Представитель Дюссельдорфской художественной школы. Академик, профессор, руководитель пейзажной мастерской Академии художеств.
В картинной галерее Рыбинского музея-заповедника представлена картина «Сосна на песке» (1884 г.) – пейзаж с могучей сосной на песчаном косогоре в летний солнечный день на фоне голубого неба. Являясь ярким представителем реалистического пейзажа второй половины 19 века, Шишкин с достоверной «правдивостью» изображает неброскую красоту природы средней полосы России. Работа написана в годы творческого расцвета, когда живопись его полотен становится обобщённее и мягче, колорит тоньше и сложнее. Художник создаёт своеобразные символы русской природы, образы русского леса. Возможно, работа передаёт душевное состояние самого художника, недавно потерявшего близких людей, его стойкость в принятии обстоятельств и любовь к жизни.
Могучая старая сосна растёт на песчаном косогоре, где и жухлая трава с трудом цепляется за бесплодную почву. Рядом в её тени произрастает редкая молодая поросль – символ продолжающейся жизни. Светло-голубое почти безоблачное небо, светло-жёлтая, выжженная солнцем земля с чёткой тенью от сосны передают состояние знойно-сухого летнего дня.
И.И. Шишкин. Сосна на песке. 1884 г. Х., м.
И.И. Шишкин. Лес вечером. 1868-1869 гг. Х., м.
И.И. Шишкин. Лес на берегу моря. 1870 г. Х., м.
Подробнее ознакомиться работами автора можно здесь
Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/
Уважаемые посетители! Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника. Новый рассказ о наших иконах посвящён редкой иконе «Благовещение» миниатюрного аристократичного письма первой трети XIX века.
Икона – яркий пример письма староверов из поволжского городка Романова-Борисоглебска. История современного открытия полузабытой иконописной традиции – «романовских писем», знаки авторской манеры великого иконописца XIX столетия Максима Архиповского в этой иконе, красота и утонченность ее неповторимых деталей – всё это предмет рассказа. Вы узнаете, почему искусствоведы ценят иконы «романовских писем» выше палехских, сколько мастеров насчитывал этот иконописный центр, в чем тайны и загадки его существования.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Икона. Благовещение Богоматери. Первая треть ХIХ в.
Дерево, левкас; темпера, золочение, серебрение
Подробнее об иконе здесь
Уважаемые посетители! Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника. Новый рассказ о наших иконах посвящён посвящен уникальной иконе второй половины XVI века «Видение лествицы с житием и подвигами».
Таких икон с житием в красках Иоанна Лествичника – одного из столпов византийского монашества – в мире на данный момент известно всего две! Одна находится в собрании Государственного Русского музея в Петербурге в аварийном состоянии; вторая – в собрании Рыбинского музея-заповедника.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Икона. Видение прп. Иоанна Лествичника с житием. Вторая половина XVI в.
Дерево, паволока, левкас; темпера, золочение
Подробнее об иконе здесь
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
Уважаемые посетители! Продолжаем знакомить вас с историей создания Рыбинского лесотехнического колледжа.
Друзья! Продолжаем знакомить вас с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященной 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
На выставке представлены творческие работы студентов колледжа и материалы, рассказывающие о внеклассной работе преподавателей и студентов.
В свободное от учебы время студенты участвуют в спортивных соревнованиях, предметных олимпиадах, студенческих научных конференциях, интеллектуальных играх, соревнованиях «Лучший по профессии», конкурсах поделок, рефератов, фотографий, стенгазет, КВНах, музыкальных вечерах.
Проводится большое количество предметных экскурсий, которые расширяют кругозор студентов за счет дополнительно полученных знаний. За последние годы студенты колледжа посетили различные выставки в музее города Рыбинска, Костромскую лосеферму, музей-заповедник города Ярославля, производственную базу цветочных культур посёлка Новосёлки, выставку цветочных композиций в Москве, дендропарк в Переславле-Залесском.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
|
|
|
|
Уважаемые посетители! Предлагаем вашему вниманию сюжет телеканала «Первый Ярославский», посвящённый Дню памяти Мологи.
В Ярославской области вспоминают «Русскую Атлантиду»
Много интересного по этой теме Вы найдете на странице ВКонтакте Музея Мологского края
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа. Уважаемые посетители! Продолжаем знакомить вас с историей создания Рыбинского лесотехнического колледжа.
Друзья! Продолжаем знакомить вас с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященной 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
Рыбинский лесотехнический колледж гордится своими выпускниками, посвятившими свою жизнь великому делу – сохранению и приумножению лесных богатств России. За годы работы колледж выпустил более 10 тысяч специалистов лесного хозяйства. Его выпускники плодотворно трудятся во всех уголках нашей страны на различных должностях в лесном хозяйстве, лесной авиации, лесоустройстве, по озеленению городов и населенных пунктов, полезащитном разведении. Они работают в Костромской и Ивановской, Архангельской и Вологодской, Тверской и Новгородской областях. Только в Ярославской области 75% работников лесного хозяйства – выпускники Рыбинского лесотехнического колледжа.
Более 20 выпускников имеют звание «Заслуженный лесовод РФ».
Многие выпускники продолжили учебу в высших учебных заведениях по полученной специальности. Есть среди выпускников колледжа – кандидаты наук, многие занимают руководящие должности на различных уровнях в структуре управления лесным хозяйством.
Выпускники колледжа – достойные защитники Отечества. 28 выпускников награждены орденом «Мужества», 64 – медалью «За отвагу».
Ланцев Михаил Васильевич при выполнении воинского долга в Чеченской республике награждён «Золотой звездой Героя России».
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
Уважаемые посетители! Продолжаем знакомить вас с историей создания Рыбинского лесотехнического колледжа.
Друзья! Продолжаем знакомить вас с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященной 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
С 1971 года Рыбинский лесной техникум принимает участие в соревнованиях «Лесное многоборье». Соревнования проводятся между лесными техникумами страны. Ранее «Лесное многоборье» состояло из 8 км кросса с рюкзаком весом 4 кг. Во время соревнований нужно было провести валку дерева, определить высоту и объем дерева, породу дерева по листьям, семенам, древесине; болезни дерева по поражениям насекомыми и грибами; рассчитать на глаз расстояние до объекта, метнуть гранату на точность, оказать первую медицинскую помощь, определить азимут, провести пулевую стрельбу из 5 выстрелов по мишени на расстояние 50 метров. Так же был этап по стендовой стрельбе из 5 выстрелов со штрафными условиями. Условия соревнований по «Лесному многоборью» были очень жесткие. Например, при валке леса нужно было точно уронить дерево, каждое отклонение на 50 см наказывалось минутой штрафа. За неправильно срубленный или оставленный сучок, за каждый сантиметр пенька срубленного выше нормы также начислялись штрафные очки. Команда техникума всегда занимала места в пятёрке лучших. И в этом немалая заслуга Максимова Александра Максимовича, Хомченкова Анатолия Георгиевича и Родина Владимира Александровича.
В настоящее время команды демонстрируют мастерство работы на лесосеке, таксации участков, посадки сеянцев лесных культур, лесопатологического обследования, тушения лесных пожаров. Каждый из этапов требует не только высокого уровня профессиональных навыков, но и хорошей физической подготовки – это необходимое качество лесовода-практика.
В соревнованиях «Лесное многоборье – 2019» в общекомандном зачете команда Рыбинского лесотехнического колледжа заняла 3 место, а также — 2 место на этапе «Основные работы на лесосеке и 3 место на этапе «Отвод и таксация лесосеки в спелых древостоях».
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа. Уважаемые посетители! Продолжаем знакомить вас с историей создания Рыбинского лесотехнического колледжа.
Друзья! Продолжаем знакомить вас с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященной 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
На выставке «Ровесник Победы» представлены книги и журналы по землеустройству и охотоведению; фотоматериалы, рассказывающие о подготовке студентов по специальностям «Землеустройство» и «Охотоведение и звероводство», геодезические приборы.
Землеустроитель — это специалист по топографической съёмке, измерениям и межеванию земельных угодий. В своей работе современный землеустроитель использует современные геодезические инструменты, фотосъёмку. Исследуя земельный участок, он составляет его план и отражает в нём все важные особенности. Если на участке есть какие-то сооружения, он измеряет их площадь и тщательно фиксирует данные. Он же составляет внутрихозяйственные и межхозяйственные проекты землеустройства. При этом учитывает требования экологического и земельного законодательства.
Охотоведы работают в охотхозяйствах, заповедниках, заказниках, в природоохранных организациях, в органах охотнадзора, в туристических фирмах. В охотхозяйствах специалисты ведут учет промысловых животных, планируют их отлов и расселение, проводят мероприятия по борьбе с вредными хищниками, следят за добычей зверей, на которых объявлена охота.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа. Друзья! Продолжаем знакомить вас с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященной 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа. На выставке представлен костюм лесного пожарного, плакаты и литература о борьбе с лесными пожарами.
Лесных огнеборцев отличает особая спецодежда. Она включает специальный энцефалитный костюм, защищающий пожарного от укусов клещей, берцы, каску и перчатки, а так же индивидуальные средства защиты органов зрения и дыхания.
Весной тема лесных пожаров и травяных палов особенно актуальна.
Травяной пал – это настоящее стихийное бедствие. И всему виной — опасная и неразумная традиция поджигать сухую траву. В огне гибнут травы, мхи, кустарники, а также молодые деревца. После пала заметно снижается плодородие почвы, пропадает вся ее полезная микрофлора, в том числе и та, которая помогает растениям противостоять болезням. Гибнут птицы и птичьи гнезда, мелкие млекопитающие, беспозвоночные. Восстанавливаться от таких потерь территория будет не один десяток лет. Травяной пал легко может стать лесным или торфяным пожаром, добраться до населенного пункта, сжечь сарай или дом, стать причиной отравления дымом, что особенно опасно для людей с больным сердцем или страдающих астмой.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
|
|
|
|
|
|
|
|
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
Уважаемые посетители! Продолжаем знакомить вас с историей создания Рыбинского лесотехнического колледжа.
С 2003 года в техникуме реализуется специальность «Садово-парковое и ландшафтное строительство». Проекты студентов-ландшафтников воплощаются в жизнь на территориях учебных заведений, парков, храмов, административных зданий, приусадебных участков. Созданные руками студентов великолепные клумбы прекрасно вписываются в дизайн парка и радуют своим цветением с ранней весны до поздней осени. Завершающим этапом обучения является дипломный проект, первая самостоятельная, по-настоящему серьезная и комплексная работа молодого специалиста.
На базе Рыбинского лесотехнического колледжа в декабре 2019 года прошел Региональный чемпионат «Молодые профессионалы» (WorldSkills Russia) по компетенции «Ландшафтный дизайн». 1 место заняла команда Рыбинского лесотехнического колледжа.
В настоящее время в колледже действуют Курсы повышения квалификации, профессиональной подготовки и переподготовки по специальности «Ландшафтный дизайн» для граждан старше 50 лет по мировым стандартам WorldSkills за счет средств федерального бюджета.
На выставке «Ровесник Победы» представлены книги и журналы по ландшафтному дизайну; фотоматериалы, рассказывающие о подготовке студентов по специальности «Садово-парковое и ландшафтное строительство»; документы по ландшафтному проектированию; макеты озеленяемых участков.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
Уважаемые посетители! Продолжаем знакомить вас с историей создания Рыбинского лесотехнического колледжа.
Выставка рассказывает о специальностях, обучение по которым проводится в колледже. Представлены книги о лесе; фотоматериалы, рассказывающие о подготовке студентов по специальности «Лесное и лесопарковое хозяйство», гербарные образцы деревьев и кустарников, образцы древесины различных лесных пород, коллекция насекомых- вредителей леса, а также материалы о редких и исчезающих растениях и животных.
Будущий лесничий должен знать биологию лесных растений и животных, разбираться в почвах, понимать закономерности существования и развития лесных экосистем, знать правила защиты от насекомых-вредителей, пожаров, разбираться в экономических и юридических вопросах ведения лесного хозяйства. Студентов учат организации технологических процессов воспроизводства, защиты и рационального использования лесов.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Уважаемые посетители! С 25 марта по 29 апреля 2020 года вы сможете познакомиться с материалами выставки «Ровесник Победы», посвященная 75-летию Рыбинского лесотехнического колледжа.
Уважаемые посетители! Продолжаем знакомить вас с историей создания Рыбинского лесотехнического колледжа.
Главной научной и учебной лабораторией Рыбинского лесотехнического колледжа являются парки, дендросад, питомник, полигоны и тренажеры на землях лесного фонда площадью 11558,6 га, переданных Рыбинскому лесхозу-техникуму в постоянное (бессрочное) пользование в 2008 году.
Дендропарк был создан в 1870 году одновременно с постройкой дома генерал-лейтенанта Тихменева В. П. Насаждения распределены в виде разрозненных участков чистой сосны, сосны с елью и берёзой. На территории парка выкопаны три пруда, которые соединены чугунными трубами. В центре одного из прудов (при входе в парк) генерал-лейтенант Тихменев В. П. искусственно создал остров, который красиво выделяется на фоне воды.
В последние десятилетия под полог старых деревьев, для восстановления парка и изменения состава насаждения, стали производить посадку ели, сосны, лиственницы, дуба и ясеня.
В 1947 году около техникума был создан дендросад на площади 1,44 га. Насаждения в дендросаду располагались рядами и отдельными группами разных пород. Здесь растут 204 вида древесных и кустарниковых пород 26 различных семейств.
В 1967-68 годах коллективом преподавателей и учащихся был заложен дендропарк им. 50-летия Великой Октябрьской Социалистической революции на площади 2-х га, юго-восточнее Тихменевского лесхоза к деревне Шушково. Состав пород различный: сосна, ель, береза, липа мелколистная, дуб летний, ясень ясеневидный, лиственница сибирская, желтая акация, дерен красный, ирга, рябина обыкновенная и другие.
Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.
|
Работы по озеленению в парке |
Работа в дендросаду |
Посев семян березы карельской |
|
Посадка лесных культур мечом Колесова |
Закладка культур кедра сибирского
|
Посадка крупномерных саженцев сосны под пологом старых деревьев |
|
|
