7 августа 2020 года в Рыбинском музее-заповеднике состоится открытие выставки «Город поэтов». На выставке представлены работы известного петербургского художника старшего поколения Анатолия Давыдова, а также его учеников Андрея Бодрова и Людмилы Давыдовой.

Санкт-Петербург – город поэтов. Город Пушкина, Ломоносова, Державина, Лермонтова, Некрасова, Блока, Ахматовой… Город, который и сам стал своего рода художественным произведением. Петербург особым образом влиял на судьбы людей, одарённых творчески. Этот город объединил и художников – Анатолия Давыдова, Андрея Бодрова и Людмилу Давыдову. Соединил узами жизненными, дружескими, творческими. Дал им пищу духовную, стал источником дум и вдохновения, тем для удачных творческих воплощений.

Анатолий Давыдов получил признание благодаря своим работам, посвященным выдающимся русским поэтам и писателям – А. Пушкину, А. Блоку, А. Ахматовой, М. Цветаевой, Б. Пастернаку, Н. Гумилеву, О.Мандельштаму и другим. Его портреты, изображающие современников или персонажей ушедших эпох, приковывали к себе внимание, сразу получали оценку, в которой подразумевалось одобрение зрителей и критики. Особое место в творчестве художника занимала личность А.С. Пушкина. Сам художник говорил так: «Личность А. С.Пушкина глубоко притягательна, о нем и судьбе его можно думать каждый день, открывая для себя каждый раз что-то новое неповторимое». Анатолий Давыдов – известный художественный педагог, воспитавший целую плеяду талантливых последователей. Андрей Бодров и Людмила Давыдова – его ученики.

Андрей Бодров известен своими работами в классических графических техниках. Его пейзажи Петербурга и окрестностей лиричны и многомерны по настроению и исполнению. Его каждодневное «осязание» Петербурга и окрестностей, привозимые из путешествий и странствий впечатления ложатся на бумагу выразительно и свободно, многозначно и точно передаются своеобразие площадей, набережных, садов и парков, улиц и памятников Петербурга. Андрей Бодров любит рисовать с натуры, передавая свои впечатления от общения с природой или любимым Петербургом. Его работы узнаваемы простотой композиции, мягкостью и текучестью линий.

Пейзажи Санкт-Петербурга Людмилы Давыдовой отличаются эмоциональной «захваченностью». Ощущение Петербурга у нее сокровенно и индивидуализировано настолько, насколько позволяет ее реалистическое видение. Город в ее картинах живет, он — их герой, а человек временно остается за кулисами разворачивающихся пейзажных повествований. Многие ее пейзажи посвящены пушкинским местам. Успешно она работает и в жанре натюрморта.

Выставка будет проходить до 7 сентября.

 

 

 

 

 

 

С 16 июля в Рыбинском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике работает выставка «Искусство Марки» (г. Москва).

Выставка «Искусство Марки» - это уникальный совместный проект Российской академии художеств, Союза художников России, Московского отделения Союза художников России (МОСХ России), Московского Союза художников и акционерного общества «Марка», который представляет собой объединённую экспозицию живописи, графики и почтовой миниатюры.

Издательство «Марка» уже более 160 лет создаёт государственные знаки почтовой оплаты РФ. Ежегодно коллекция почтовых марок, открыток, конвертов и сувенирной продукции пополняется новыми выпусками, посвящёнными историческим событиям России, памятникам всемирного культурного и природного наследия, архитектурным достопримечательностям городов, музеям, выдающимся творческим личностям страны.

С 2012 года совместно с Союзом художников России АО «Марка» издаёт серию почтовых марок «Современное искусство России» с изображениями полотен и скульптурных композиций наших современников - ведущих мастеров страны. В рамках выставки представляется возможность увидеть живописные работы членов художественных объединений, чьи произведения были отображены на почтовых миниатюрах: народного художника РФ Н.И. Боровского, народного художника РФ В.А. Глухова, народного художника РФ, академика РАХ Е.В. Ромашко, заслуженного художника РФ Н.Н. Пластова, народного художника РФ А.А. Любавина и др.

Выставка «Искусство Марки» с успехом экспонировалась в Совете Федераций Федерального собрания РФ, Государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике «Александровская Слобода», Музее-усадьбе «Архангельское», в Переславль-Залесском музее-заповеднике, Музее истории города Ярославля, Российском историческом обществе, Русском географическом обществе и на других выставочных площадках.

Выставка продолжит свою работу до 14 августа.

 

 

 

 

 

 

 

 

Уважаемые посетители! C 12 августа начнет работать мини выставка «25-лет Музею Мологского края».

Выставка, приуроченная к юбилейной дате расскажет об открытии Музея Мологи, о людях, стоявших у его основания. На выставке также  будут представлены некоторые итоги работы коллектива Музея (книги, сборники, предметы коллекции).  

 

Коллекция иконописи. Необыкновенная история создания и обретения Киккской иконы Божией Матери кисти Леонтия Тюменева из Рыбной слободы

 

Коллекция иконописи.
Икона Крещения Господня

 

Коллекция иконописи. 
Икона «Преображение Господне» конца XVIII – 
начала XIX вв.

Коллекция иконописи.
Икона «Богоматерь Югская». XVIII в.

 

Коллекция иконописи. 
Икона «Видение лествицы с житием и подвигами»

 

Коллекция иконописи. 
Редкая икона «Благовещение»

Коллекция иконописи. 
Икона Божией матери «Живоносный источник»

 

Коллекция иконописи. 
Икона «Притча о милосердном самарянине»

 

Коллекция иконописи. 
Икона «Архистратиг Михаил»

Коллекция иконописи. 
Икона «Сорок мучеников Севастийских». 1724 г.

 

Коллекция иконописи.
Икона святителя Николая.
1770-е гг.

 

Коллекция иконописи. Икона «Огненное восхождение пророка Илии со сценами жития». Последняя четверть
XIX в. 

Коллекция иконописи. 
Икона-рама с клеймами чудес Казанской Богоматери

 

Коллекция иконописи. 
Икона «Спас оплечный». Середина XVII века

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Уважаемые посетители!

Мы начинаем цикл сюжетов о картинах из нашего собрания. Рассказ ведёт кандидат искусствоведения Ирина Хохлова.

Первый сюжет посвящен картине Г. Мясоедова «Пруд в лесу». Когда видишь этот осенний, лиричный, но в то же время поражающий яркостью, буйством цвета пейзаж, невольно вспоминаются строки Бунина: «Лес, точно терем расписной...».

И тем более удивительным выглядит автор картины – один из самых ярких представителей русского реализма второй половины XIX века, основатель Товарищества передвижных художественных выставок. Основная тема, к которой обычно обращался художник – крестьянский быт. Но и жанр пейзажа занимал важное место в творчестве Мясоедова.

Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.

 

Г.Г. Мясоедов. Пруд в лесу. 1892 г. Х., м.

Г.Г. Мясоедов. Пруд в лесу. 1892 г. Х., м. 

 

Еще дополнительная информация здесь.

Узнать подробнее о картинах Г.Г. Мясоедова в нашей коллекции можно здесь.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

В мае 2006 года в кабинете главного хранителя Рыбинского музея-заповедника раздался телефонный звонок. Звонила жительница нашего города Нина Васильевна Логинова. Она сообщила, что в ее семье хранятся два старинных охотничьих ружья, которые они решили передать в музей. Всего в коллекции музея, насчитывающей около 200 единиц оружия, хранилось на тот момент четырнадцать охотничьих ружей XIX – первой половины XX вв. как отечественного, так и иностранного производства.

При экспертизе предлагаемых ружей было установлено, что одно из них, легкое и изящное двуствольное курковое ружье 28-го калибра, с качающимися стволами из вороненой стали, было изготовлено в конце XIX начале XX вв. в г. Льеже – известном бельгийском центре ружейного производства. На прицельной планке ружья стояло клеймо фирмы-производителя: «W.SCHNORRENBERG & FILS A LIEGE». Второе – двуствольное курковое ружье 12 калибра, с качающимися стволами из дамасской стали и клеймом «MULLER», также было бельгийского производства. На досках ружья – тонкий гравированный растительный орнамент с включением летящих птиц. К обоим ружьям прилагались чехлы, а также патронташи.

У обоих ружей были интересные истории. Нина Васильевна рассказала, что в XIX в. ее предки по материнской линии, носящие фамилию Смирновы, жили в деревне Большое Андрейково Рыбинского уезда. Семья занималась торговлей, держала лавку в деревне Юрино, которой владел помещик Тугаринов. Юрино принадлежало Николаю Платоновичу Тугаринову, который происходил из обедневшего дворянского рода и получил в наследство от своего отца около 200 десятин земли и разрушающуюся усадьбу. Как и многие русские помещики того времени Николай Платонович увлекался ружейной охотой. Дед рассказчицы в детстве иногда сопровождал его на охоте. Однажды помещик подарил ему своё охотничье ружьё MULLER. Эту двустволку он бережно хранил всю жизнь. Когда его дочь Лидия вышла замуж за В. Н. Логинова, он подарил MULLER зятю: тот тоже любил охоту и принял подарок тестя с небывалой радостью. Несмотря на лишения военной поры – В. Н. Логинов с 1941 года и почти до конца Великой Отечественной сражался на Белорусском фронте в составе отдельного лыжного разведбатальона – ружьё сохранил и, вернувшись домой, продолжал с ним охотиться. Тогда же у MULLER-а неожиданно появилась «пара». Давний друг семьи преподнёс в подарок дамское охотничье ружьё, привезённое им в качестве военного трофея из Германии. Лидия, будучи дочерью заядлого охотника, быстро научилась стрелять и нередко хаживала на лесной промысел вместе с мужем. Оба ружья в семье хранили очень бережно – как память о родных, любимых людях.

 

Дом Н.П. Тугаринова в д. Юрино    Семья Смирновых. Слева-направо изображены: Александра Семеновна, Николай Александрович и их сын. 1915-1918 гг.   Логиновы Василий Николаевич и Лидия Николаевна с дочерьми Ниной и Таней. 1950-1960-е гг.

Дом Н.П. Тугаринова в д. Юрино                                     Семья Смирновых. Слева-направо изображены:             Логиновы Василий Николаевич и Лидия 
                                                                                     Александра Семеновна, Николай Александрович            Николаевна с дочерьми Ниной и Таней. 
                                                                                     и их сын. 1915-1918 гг.                                                  1950-1960-е гг.


Логинов Василий Николаевич во время Великой Отечественной войны. 25.07.1941 г.   Логинов Василий Николаевич с другом на охоте. 1950-1960-е гг.   

Логинов Василий Николаевич во время       Логинов Василий Николаевич с другом на охоте. 
Великой Отечественной войны.                   1950-1960-е гг.
25.07.1941 г.

 

Ружье охотничье. Конец XIX – начало XX вв. Фирма MULLER. Бельгия, г. Льеж    Ружье охотничье. Конец XIX – начало XX вв. Фирма MULLER. Бельгия, г. Льеж

Ружье охотничье (гладкоствольное, 12 калибра, казнозарядное, курковое с качающимися стволами, N 161197). Конец XIX – начало XX вв. Фирма MULLER. Бельгия, г. Льеж

Ружье охотничье. Первая четверть XX в. Фирма W.SCHNORRENBERG & FILS A LIEGE. Бельгия, г. Льеж    Ружье охотничье. Первая четверть XX в. Фирма W.SCHNORRENBERG & FILS A LIEGE. Бельгия, г. Льеж

Ружье охотничье (гладкоствольное, 28 калибра, казнозарядное, курковое с качающимися стволами). Первая четверть XX в. Фирма W.SCHNORRENBERG & FILS A LIEGE. Бельгия, г. Льеж

Ружье охотничье. Первая четверть XX в. Фирма W.SCHNORRENBERG & FILS A LIEGE. Бельгия, г. Льеж    Сумка охотничья (ягдташ). Конец XIX – начало XX вв.

                                                                                                    Сумка охотничья (ягдташ). Конец XIX – начало XX вв.

 

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

 

 

 

 

 

 

Уважаемые посетители! Мы продлили работу выставки «Истории необычных украшений» до конца лета.

Выставка «Истории необычных украшений» была открыта 5 марта. Уникальные авторские произведения ювелирного искусства Бориса и Юлии Колесниковых (г. Ярославль). Разнообразные по стилю и решению коллекции – истории ювелирных украшений, созданные авторами за последние 25 лет.

 

 

 

Уважаемые посетители!

Коллекция иконописи, в состав которой входят как образцы древнерусского искусства XVI – XVII вв., так и работы современных мастеров, – гордость собрания Рыбинского музея-заповедника.

Новый рассказ посвящен иконе Богоматери Югской XVIII в. Икона, принесенная старцем Дорофеем из Псково-Печерского монастыря, стала именоваться Югской от названия речки Юги близ Рыбинска, где путник с иконой остановились по велению свыше и где был впоследствии основан монастырь. Чтимый образ постоянно копировали, возможно, силами монастырской мастерской. Рассказ ведет кандидат искусствоведения Ирина Хохлова.

Предлагаем Вашему вниманию видео экскурсию.

 

Икона «Богоматерь Югская». XVIII в. Дерево, левкас; темпера, золочение

Икона. «Богоматерь Югская». XVIII в.
Дерево, левкас; темпера, золочение
 

 

Ознакомиться подробнее об иконе можно здесь

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

В 1930-е годы советская страна была охвачена массовым трудовым энтузиазмом. Строились новые предприятия, города, осваивались новые территории. С именем партии и ее вождей народ строил светлое будущее, и это отражало советское искусство. В коллекции декоративно-прикладного искусства нашего музея есть экспонаты, отражающие это время.

К ним относится вышитый портрет И.В.Сталина. Портрет вышит на большом прямоугольном сером холсте длинной 130 на 113 см. Сталин изображен по пояс, сидящим за столом, читающим газету «Правда». В вышивке нет изящества шва и разнообразного цветного колорита.

Автор данного портрета не профессиональная мастерица, обычная женщина, но со своей судьбой – Корягина-Привалихина Мария Петровна (1906 – 1990). Мария росла в Рыбинске, в детстве обучалась шитью, вышивке и разным премудростям портновского ремесла. Это ей пригодилось в будущем. В 1925 году ее взяли преподавать кройку и шитье в школе крестьянской молодежи, которая находилась в Югском монастыре.

Портрет Сталина она вышивала на Дальнем Востоке. Туда она в 1931 году переехала вместе с мужем. 12 лет проживала в районе Уссурийска, где базировалась воинская часть. Мария оказалась на Дальнем Востоке, когда проходило знаменитое хетагуровское движение.

(В феврале 1937 года газета «Комсомольская правда» опубликовала письмо жены майора Хетагурова Валентины, прибывшей в 1932 голу на Дальний Восток по комсомольской путевке. В нем Валентина обращалась с призывом к девушкам приезжать работать на Дальний Восток. На призыв откликнулись десятки тысяч девушек. И вслед за стахановским движением в стране появилось и хетагуровское.) Она была активисткой женского движения в воинской части: организовывала культурный досуг, занималась военной подготовкой, участвовала в конных переездах. Получила значок «Ворошиловский стрелок». При такой активной деятельности Мария успевала заниматься воспитанием детей, шила для них одежду, вышивала.

Для красного уголка воинской части вышила портрет Сталина, на который получила разрешение от парторга части. Нитки выдергивались из поношенного воинского обмундирования. Вышивала Мария около 3-х месяцев, при этом никто ее не освобождал от ее обычной занятости.

Когда началась Великая Отечественная война в 1941 году, муж Петр вместе со своими сослуживцами был призван на фронт. Мария взяла из красного уголка портрет Сталина и повесила в квартире. В 1943 году после гибели мужа под Сталинградом, Мария поспешила уехать в Рыбинск. При всех трудностях она не забыла взять и свое творчество. Так портрет оказался в Рыбинске вместе со своей хозяйкой.

 

Экспонат из собрания музея:

         

   

Ознакомиться с художественной коллекцией музея http://iss.rybmuseum.ru/

 

 

 

 

Страница 1 из 21

Яндекс_метрика

Яндекс.Метрика